Tautas amatniecība ir unikāla nacionālo kultūru parādība. Tie atspoguļo parasto cilvēku estētiskos ideālus, brīnišķīgos dvēseles impulsus, vēlmi atspoguļot Dieva pasaules pilnību. Tautas amatnieku apbrīnojamo prasmi un talantu dzīvo savos produktos, no kuriem daudzi nav simts gadus veci. Dzīvo un lūdz mums, to bērnu pēcnācēji, kas, šķiet, spēlējas, tiek kontrolēti ar diegiem un adatām, spoles un adāmadatas, otas un krāsas. Un arī ar asīm un āmuriem, radot brīnišķīgas teremas bez neviena nagu, labākās koka vai dzelzs mežģīnes un daudz citu brīnumu ar savām nolietotajām rokām.
Mākslinieki no Dieva
Urā-Sibīrijas glezniecība ir viens no visspilgtākajiem šādu tautas amatniecības piemēriem. Tās elementus joprojām var redzēt antīkajos traukos, mājsaimniecības priekšmetos, virtuves piederumos kaut kur zemu mazu ciematu zemnieku mājas. Parasti tajās vietās, kuras Dievs ir aizmirsis, tiek saglabāta oriģināla nacionālā domāšana, un ģimenēs pēc mantojuma viņi iet un rūpīgi glabā lietas, ko pavēlējuši vecvecāki. Šī Urā-Sibīrijas glezna - fenomens, kas radies Krievu tautas kultūrā ilgu laiku, aptuveni 17-18 gadsimtos. Tas ir atklājis plašu pielietojumu vienkāršo cilvēku interjera un ārpuses dizainā, atspoguļojot cilvēku dabisko vēlmi pēc skaistajiem, vēlmi uzlabot viņu dzīvi. Kad Sibīrijas un Urāļu austrumu nomalē sāka aktīvi apgūt Pomožijas un Krievijas ziemeļdaļas iedzīvotāji, viņi, protams, pārcēla savas tradīcijas, tostarp mākslas, uz jaunu zemi. Un Urālu-Sibīrijas glezna kļuva par savdabīgu gleznaino vietējo tautu kombināciju ar ierašanos. 18. gadsimta beigās un 19. gs. Sākumā zemnieki no Krievijas un Ukrainas dienvidu reģioniem tika nosūtīti uz Sibīriju un Urāliem, lai meklētu labāku daļu jauno teritoriju apmešanās. Viņi arī veicināja to vietu kultūras vidi, kur viņi apmetās apdzīvotās vietas. Tas tika skaidri parādīts vēstulē, kurā izceļas 19. gs. Beigas Urālu-Sibīrijas glezna.
Tehnoloģiju iezīmes
Kā jūs varat nošķirt šī reģiona amatnieku gleznaino veidu no citiem? Pirmkārt, tā dēvēta "dubultā" smērēšanas metode. Daudzos papildu elementos, izņemot galveno, sastāvā dažādas krāsas ir otrā zīme, ar kuru pieredzējis etnogrāfs, vietējais vēsturnieks, mākslinieks vai mākslas vēsturnieks uzreiz norādīs, ka mēs saskaramies ar Urālu-Sibīrijas gleznu. Piemēram, attēlā minētie attēli arī palīdz demonstrēt tautas glezniecības unikalitāti. Trešais zemnieku gabalu darba pazīme ir brīvība, improvizācija zīmējumā. Mākslinieks vispirms uz izstrādājuma apzīmē eļļas krāsas fona, kā arī iemieso viņa radošās idejas. Šī ir tehnikas sarežģītība: mākslinieks rada nekavējoties, bez sagatavošanās projektiem.
Maģistra roka
Satur augu pasaules Urā-Sibīrijas glezniecības elementus, stilizētus cilvēku un dzīvnieku figurus. Katrā atsevišķā darbā mākslinieks koncentrējas uz kontrastu spēli, cenšoties maksimāli palielināt šī vai tā krāsu toni. Tāpēc zīmējumos, kas apdruka paplātes, trauki, lādītes, logu slēģi un tamlīdzīgi, parasti nav krāsu sacelšanās - tos izmanto 3-4 reizes maksimāli. Taču, pateicoties kontrastam, tiek panākts sulīgs, izteiksmīgs, spilgts attēls. Visnozīmīgākais šajā ziņā ir Ural-Sibīrijas glezna uz koka. Neliela meža puķu puķe, nedaudz zemeņu ogas, zaļa zariņa - viss izskatās aizkustinošs, gudrs un ļoti skaists. It īpaši uz tumša fona - melna, brūna, zila.
Glezniecības motīvi
Kas visbiežāk attēlo vietējie mākslinieki? Pirmkārt, daba ir tā apkārtne vai tā, kas vienlaikus bija vietējai imigrantiem. To labi parāda Urā-Sibīrijas glezniecības vēsture. Ogas un ziedi, kas raksturīgi šīm vietām, ārzemju augļi, vīnogu otiņas, zāle un krūmi, kas pārsteidz attēlus visā to krāšņumā. Bieži vien ir iespējams redzēt putnus tautas amatniecībā. Starp tiem - viņa gaišajā "kleitā", dusušajos pūžos, fantastiskos pīšļus, sīrus ar skumjām sieviešu sejām - elegantajā plūmumā, lepnā mežonīgā iedzīvotāja - gailis - fazāna. No zvēriem no Urālu un Sibīrijas māksliniekiem tika uzvilkti lāči, vilki, suņi. Cilvēku skaitļi, kā likums, ir sarkanās meitenes un labie mācekļi nacionālajos kostīmos vai darba apģērbā.
Kompozīcijas šķīdumi
Zelta sadaļas princips , proporcionalitāte visos kompozīcijas elementos ir obligāta Ural-Sibīrijas glezniecībai. Galvenais attēls atrodas centrā. Ornamenta veģetatīvie elementi - zāle, zari, ziedu kāti, lapas - līdzsvara dati, padarot fona spilgtāku, daudzveidīgāku, piesātinātu, interesantāku un attēla proporcionāla. Pateicoties viņiem, visas attēla detaļas tiek uztvertas kā viena harmoniska veselība.
Krāsu kombinācija
Pat agrāk Urāles un Sibīrijas reģiona mākslinieki izgudroja un plaši izmantoja "balinātāju" tehniku. Kas tas ir: kad sienu fons ir tumšs (zaļš, oranžs, bordo, zils), tad tam pievieno baltas krāsas pilienus. Pateicoties šai metodei, palete iegādājās pasteļainu maigumu, dažus skaņas signālus. Un, ja fona attēlu tika izvēlēta vieglā palete - zila, kokaina, zelta, balta, tad tautas meistari izmantoja "razzhivku" - tumši insultu. Par to, kas bija nepieciešams: panākt harmoniju pārejā no vienas krāsas uz otru, no attēla centra līdz malām. Labākie Urā-Sibīrijas glezniecības piemēri mums parāda unikālo tautas mākslu skaistumu un meistarību. Šobrīd šīs tradīcijas ir dzīvas, pateicoties mūsdienu māksliniekiem.