"Madonna un bērns", Leonardo da Vinči

Mamma un jaundzimušais - viens no populārākajiem mākslas priekšmetiem.

Viņam tika pievērsta īpaša uzmanība gan populāriem, gan pazīstamiem māksliniekiem (Leonardo da Vinci un Rafael Santi), kā arī maz zināms plašai sabiedrībai (Bartolomeo Murillo, di Markovaldo uc).

Markovaldo Jaunava Marija

Koppo di Markovaldo tiek uzskatīts par Sjēnas Mākslas skolas dibinātāju. Viņa liktenis ir diezgan interesants, jo 13. gadsimta vidū. Viņš piedalījās vienā no cīņām pāvesta floristu atbalstītāju pusē, saskaņā ar kuru mākslinieks tika sagūstīts. Bet, tā kā viņš bija ļoti talantīgs, viņš varēja "nopirkt" savu brīvību, uzzīmējot ļoti skaistu un diezgan reālu Madonnas tēlu ar bērnu, kas pēc tam tika nodots Siena baznīcai. Šo Madonnu sauca par "Madonna del Bordeaux".

Šis attēls atspoguļo Jaunavas Marijas skatītāju, kas sēdēja troņa priekšā, nedaudz pacēla vienu kāju, lai mazulis būtu ērtāk sēdēt rokās. Viņa pieskaras viņam aizkustinoši, un viņš sasniedz viņai roku. Viņiem jau ir kāda ievērojama mijiedarbība, kas agrākās gleznās netika novērota.

Jaunavas galvu ieskauj vāji redzams oriģināls. Ir vērts atzīmēt šīs Madonnas neticami izteiksmīgās acis. Viņa skatās uz skatītāju, it kā skatās viņa dvēselē. Viņas drēbes ir vienkāršs melns apmetnis, bet lielākam šiksnim mākslinieks gleznoja zelta drānas. No sāniem, pa kreisi un pa labi, ir eņģeļi, kas attēloti pilnā garumā (tā ir Florences tradīcija). Parasti tie tika izdarīti vienādi, bet tie, ja paskatās, nav pilnīgi identiski viens otram: atšķirības ir viņu sejās.

No mazāk pazīstamajiem iesakām pārcelties uz populārākajām un aplūkot vislabākos attēlus par šo tēmu.

Leonardo da Vinči "Madonna Litta"

Viena no slavenākajām gleznām, kas attēlo Madonnu un bērnu, ir gleznotāja itāļu mākslinieka Leonardo da Vinči glezna "Litta Madonna". Tagad to var redzēt starp šedevriem, kas tiek turēti Hermitage.

Galvenā persona šajā audeklā ir jauna sieviete, kura tur rokās un baro viņu ar krūti. Tāpat kā visās renesanses gleznās, tas izceļas ar spilgtākām krāsām, salīdzinot ar fona, kur skatītājs var novērot logus kā arkas, caur kurām var redzēt spilgtu zilu debesu ar pūkainiem baltiem mākiem. Ir vērts atzīmēt, ka Madonna un mazulis ir izcelti ļoti skaidri, viņas iezīmes, šķiet, ir izceltas, it kā izdarīts zem kameras zibspuldzes, salīdzinājumā ar nedaudz izplūdušo fonu - tas ir arī šī laikmeta portretu atšķirības iezīmes.

Mamma skatās uz bērnu ar maigumu. Daži cilvēki domā, ka viņa nedaudz smaidīta (mīļākie mākslinieka gleznojumi ir "Leonardo smaids"), patiesībā Madonna ir pārdomāta. Bērns apskata skatītāju, turēdams putnu vienā no pildspalvām - nelielu šķēli.

Zelta spīdums glezniecībā "Madonna Litta"

Ir dažādas versijas par to, kāpēc šajā attēlā attēlots cāli.

- Putns kā Kristus nākotnes ciešanu simbols, kur sarkanā izdedžu zīme norāda Dieva Dēla izliekamo asi. Saskaņā ar leģendu, kad Kristus tika nogādāts uz Golgotu, viņā lidoja vilinoša sieviete, viņš no Jēzus lūka izvilka ērkšķu un asinis krita uz viņa.

- Shcheglenok, kas simbolizē dvēseli, kas lido pēc nāves: šis apzīmējums nāk no senās pagānisma, taču tas turpinās kristiešu semiotikā.

- Tomasa apokristāla evaņģēlija stāsta nedaudz savādāku stāstu: Jēzus atdzīvināja mirušo shegelenku, tikai to uztverot rokās, un tādēļ attēlots daudzos attēlos par šo ligzdošanu ar mazuli.

Raphael Santi Madonna

Bet tur ir vēl viena, tikpat slavenā Madonna ar bērnu. Rafaels Santi bija tas, kurš to uzrakstīja. Drīzāk viņam ir daudz gleznu ar šādu sižetu: tā ir labi pazīstamā "Sistine Madonna" un Madonnas Conestabile, kas tiek glabāta Hermitage un ārkārtas "Madonna ar plīvuru", kurā attēlotas ne tikai māte un bērns, bet arī visi Svētā ģimene.

Tieši ar nosaukumu "Madonna un bērns" 1503. gadā Rafaels rakstīja, ka sieviete viņai ir vairāk rafinēta un, bez šaubām, ir daudz jaunāka par Da Vinci. Protams, saikne starp māti un bērnu ir izteiktāka. Viņi skatās viens uz otru, pieskaroties mīlestībai un vieglai mīlestībai, māte atbalsta rokam mugurā bērnu. Šī nav nerimstošā Jaunava, ko var redzēt mākslinieka agrīnās gleznās.

Kopā viņi lasījuši grāmatu "Stundas" - baznīcas autoritātes simbolu - kurā tiek uzrakstīti lūgšanas, psalmu, baznīcu pakalpojumi (agrāk, starp citu, šī grāmata iemācījās lasīt). Saskaņā ar dažiem ziņojumiem šajā lappusē ir atvērts "stundas", kas atbilst deviņām stundām, un šis ir laiks, kad Jēzus krustā sists krustā.

Uz fona ir krāsota dūmu ainava ar baznīcu un kokiem. Starp citu, šo ainavu var saukt arī par Santi darbu īpašo pazīmi mātes un bērna tēmā. Gandrīz katram Rafaela attēlam ir diezgan detalizēts ainavas fons.

Nav jēgas noteikt, kura attēls ir labāks: da Vinci vai Raphael. Madonna un bērns, katrs no viņiem izskatās oriģināls un unikāls.

Mātei un bērna tēmai ne tikai interesēja mākslu, tāpēc ir vērts apsvērt, kā tas atspoguļojas citos veidos.

Madonna un bērns tēlniecībā

Jebkuras mākslas zinītāja uzmanību piesaista skulptūra "Madonna un bērns", kuras autors ir slavenais meistars Mikelandželo.

Šim šedevram saskaņā ar klientu plānu vajadzētu būt aptuveni deviņu metru augstumā, lai skatītāji to skatītu no apakšas uz augšu, tāpat kā dievība. Starp citu, tieši šī iemesla dēļ mātes un bērna acis ir vērstas uz leju.

Pastāv pierādījumi, ka kardināls Piccolomini (pirmais klients) neapmierināja skices, galvenokārt tādēļ, ka Jēzus bija kails, tāpēc viņu līgums ar Mikelandželo tika saplēsts. Un skulptūra, protams, atrada tās īpašnieku. Viņi kļuva par de Mouscronu, tirgotāju no Briges pilsētas. Tad viņš nodeva to uz Dievmātes baznīcu, kur viņa tika novietota tumšā nišā, kas pilnīgi pretēja marmora baltajai skulptūras krāsai.

Pašlaik pilsētas iestādes, lai aizsargātu mākslas darbu, novietoja viņu aiz lodveida stikla.

"Doni Madonna" Mikelandželo

Papildus tam, ka Mikelandželo bija lielisks tēlnieks, viņš bija arī brīnišķīgs mākslinieks. Lai gan viņš to neuzskatīja par sasniegumu, viņš vispār nemīlēja savu talantu.

Viņa zīmētie attēli pārsteidz skatītāju ar neticami izturīgu plastiskumu, šķiet, ka pat tad, kad zīmē, viņš "saliec" skaitļus, piešķirot tiem apjomu. Turklāt glezna attēlo visu Svēto ģimeni, kas bija tāda plāna gleznu retums. Protams, pilnīgā vārda izpratnē, Mikelandželo ir tēlnieks, nevis mākslinieks. Tomēr "Madonna un bērns" ir tikai šedevrs.

Tātad, pieņemsim apkopot. Ja mēs runājam par slavenāko gleznu, kas attēlo Jaunavu Mariju, tas ir Leonardo da Vinči meistardarbs "Madonna un bērns". Ja cilvēks ir ieinteresēts citos mākslas veidos, tad visvieglāk un neaizmirstamāk neapšaubāmi ir Mikelandželo darbs.