Krievu mākslinieks Pavel Tchelitchew: biogrāfija, radošums

Pavel Fedorovich Chelischev - pazīstamais Krievijas mākslinieks, kurš nošāva uz slavu pasaulē. Šajā rakstā viņa biogrāfiju un radošumu, kā arī fotogrāfijas, dažas no viņa darbiem.

Rakstīt par šo cilvēku nav viegli. Biogrāfi vienisprātis par kādu notikumu no dzīves Pavel Fedorovich un to interpretāciju, nepastāv vienots viedoklis par faktiem, datumiem, un atšķirīgu novērtējumu par savu darbu un vidi, filozofisko un reliģiskās pārliecības, kā arī interpretācija viņa gleznas. Protams, mākslas vēsturnieki vēl saprast darbus un biogrāfija par lielo krievu mākslinieks.

Izcelsme un bērnības Chelishchev

Chelischev Pavel Fedorovich dzimis 21. septembrī, 1898 in Kalugas provincē (ciems Dubrovka). Viņa tēvs bija Fedor Sergeevich Chelischev - zemes īpašnieks.

Nākotnes mākslinieks, acīmredzot kļuva jūtīgs un entuziasma bērnu. Tās diezgan agri interese mākslā tiek saglabāta Chelishchev izgatavots zīmuli portretus viņa trīs māsas, veikti pusaudža. Fjodors Sergeyevich atbalsta māksliniecisko talantu un interesi par mākslu viņa dēlu. Viņš uzaicināja uz savu privāto skolotāju, kurš viņam nodarbības glezniecībā. Theodore S. abonējis žurnālu "World of Art". Mēs arī zinām, ka 1907. gadā, Bērnu mākslas skola Maskavā bija gods mācīt Paul Chelishchev.

Tā rezultātā tas viss, nākotne mākslinieks nopietni ieinteresēti dažādos veidos radošās izpausmes. Kādā brīdī, par ko liecina biogrāfijas avotiem, viņš bija ļoti ieinteresēts baleta. Tomēr zīmējums kļuva par viņa galveno kaislība. Ne tikai bērnu mākslas skola Maskavā ir atvērusi savas durvis viņam. 1907. Chelischev piedalījās arī mākslas nodarbības, kas darbojas pie Maskavas universitātē.

Ir leģenda, kas stāsta, ka Pāvila darbu, ko viņš veica kā pusaudzis, kad uzrādīja Konstantīns Korovins jautā Chelishchev veikt studentiem. Tomēr viņš teica, ka Pāvils jau bija mākslinieks, un tas nav nekas, lai mācītu viņu.

Revolūcija liktenis Chelishchev

Biogrāfija Pavel Fedorovich, turpinās, iespējams, tik daudz talantīgu mākslas entuziasti, informācija par saņemšanas MUZHVZ vai Mākslas akadēmijā, ir abounded radošo braucienu, piedaloties dažādos mākslas apvienībām. Tomēr, tā kā revolūcija. In 1916-1918 gg. Paul Chelischev vēl studēja Maskavā, bet 1918. gadā viņa ģimene, saskaņā ar leģendu, par personīgo Ļeņina ordenis tika izliktas no Dubrovka. Viņa pārcēlās uz Kijevu, lai izvairītos no vajāšanas par iestādēm.

Dzīve Kijevā

Paul F. turpināja savu māksliniecisko izglītību Kijevā. Laikā no 1918. līdz 1920. studējis Chelischev ikonu darbnīcu, paņēma gleznošanas nodarbības no Ādolfa MILMAN un Aleksandry Ekster, piedalījās Mākslas akadēmijas. Kijevā, mākslinieks rakstīja liriskās ainavas, un izveidot tīmekļa kādā kubistu stilā. Turklāt viņš strādāja teātrī Chelischev KA Mardzhanashvili. 1919. gadā viņš veica skices dekorācijas un kostīmus par operetes "Geisha" S. Jones in ārstēšanas I. CARILLO. Diemžēl ražošanas šīs darbības nenotika. Tajā pašā gadā, mākslinieks pievienojās brīvprātīgo armija, kur viņš kalpoja kā kartogrāfs.

Pārcelšanās uz Konstantinopoli

Turklāt, saskaņā ar dažiem avotiem, viņš pārcēlās uz Odesu 1920 (šeit Pavel Fedorovich ja mākslinieks strādājis teātrī). Citi avoti pierādījumi par viņa ceļā uz Novorossiysk tajā pašā gadā, kad viņš, iespējams, emigrēja uz Konstantinopoli ar Denikin armijā. Apstiprinājums ir tikai pēdējais fakts: Chelishchev ieradās Konstantinopolē 1920..

Šajā pilsētā viņš radīja dekorācijas vairākām baletu Viktors Zimin un Boriss Knyazev. Šā perioda dokumenti vēl ir pietiekami spēcīgi ietekmēt EXTER. Knyazev kopā ar pavasarī 1921 Chelischev pārcēlās uz Sofiju. Te viņš ir paredzēti grāmatu ar nosaukumu "Exodus uz austrumiem. Premonitions un sasniegumiem. Adopcijas Eurasians", un uzrakstīja pāris portretus.

Periods dzīves Berlīnē

Uzņēmums Knyazev 1921 rudens Chelischev apmetās Berlīnē. Te sākumā 20-to gadu pagājušā gadsimta tur bija daudz krievu mākslinieki: KL Boguslavskaia, A. P. Arhipenko, M. Z. Shagal, I. A. Puni, SI Sharshun uc Šajā pilsētā Chelischev. Es sāku gleznot portretus pasūtīt, klusās dabas un ainavas. Turklāt, kā teātra mākslinieks, viņš sadarbojies ar Krievijas romantisku teātri (strādāja tās rotājumi), Keniggrettsershtrasse teātri, kabarē "Blue Bird". Chelischev pat radīja dekorācijas Berlīnes operā, iestudējis operu "Zelta gaiļa" ar Rimska-Korsakova.

Paris gadus

Ar trupas Borisa Romanova, kurš vadīja Krievijas romantisku teātri 1923. Chelischev kreisi Berlīni un devās uz Parīzi. Te viņš beidzot sāka nopietni īstenot gleznu (pirms mākslinieks strādājis gandrīz tikai grafikā - grāmatas, teātris, utt ...). Joprojām Chelishchev "grozs zemenēm" uzslavēja sevi Ģertrūdes Stein, kas ieguvusi to. Šajos gados rakstnieks ir lieliska reputācija mākslas aprindās Parīzē. Chelishchev starp viņu un skāra pat draudzību. Gertrude patrons Pavel Fedorovich, palīdzēja viņam finansiāli un iepazīstināja viņu ar savu kabīni, kuru apmeklēja tikai talantīgākie un pazīstamākajiem pārstāvjiem jauno mākslu.

Chelischev pelnījis atzinību, un ir kļuvis diezgan populārs meistars. Kopš 1925. gada viņš sāka piedalīties salonos mākslinieku, notiek katru gadu. Jo īpaši, Chelischev piedalījās Salon d'Automne. Galerijā "Drouet" 1926. gadā bija pirmā izstāde jaunajiem humānistu, kas arī redzamas darbus Pavel Fedorovich.

Making baleta "Odas"

Chelischev Parīzē un kļuva pazīstams kā teātra mākslinieks. 1928. gadā, Pavel Fedorovich paredzēti baleta "Odas" par trupu Diaghilev. Performance ir likts uz Lomonosova oda. Serge Lifar, vadošais cilvēks, jāatgādina, ka pirmā Diaghilev pasūtīja formulēšana ikvienam viņa protežē, bet viņš nav piemērots laika skalā, tāpēc viņš bija personīgi vadīt to vispārēju apjukumu un smagu steigas. Darbības beigās izrādījās pārāk inovatīvs pat Parīzes iedzīvotājiem ar atsevišķu izsmalcinātību.

Dzimšanas viņa paša stila Chelishchev

Šajā laikā pārstrādē un apvienojot savu stilu Chelishchev dzimis kubiskais un reālistisku tendences. Mid-20s tika atzīmēta ar neo-romantisma savā darbā (Neo-humānisma). Viņš ir radījis daudzus portreti saviem draugiem un paziņām. Mākslinieks sāka arvien vairāk un vairāk, lai tēla būtību cilvēks, nevis viņa izskatu. Tomēr Chelishchev portreti 1920 joprojām tika veikti reālistiski. Laika gaitā, ideja pārākuma iekšzemes satura, kas dominē pār viņa izskats bija pārveidots tā sauktajā "anatomisku" vai "neona" galvu. Tie rāda tikai vietējo cilvēku ierīci.

Draudzība ar Edītes Sitwell un Charles H. Ford

Salonā uz Ģertrūdes Stein , Pāvils Chelischev tikās divi cilvēki, kuriem ir bijusi nozīmīga loma viņa dzīvē - Edith Sitwell (angļu dzejnieka) Charles un Henry Ford (amerikāņu rakstnieks un dzejnieks).

Ar Edith Chelischev tikās 1928. Viņa kļuva par viņa tuvs draugs daudzus gadus. Turklāt Sitwell kļuva patronu Chelishchev mākslas pasaulē. Viņa organizēja izstādi, gan morāli un finansiāli atbalsta Pavel Fedorovich. Jo sākumā 1930, kāds paziņa ar Charles G. Ford. In 1934, draugi atstāja Parīzi un devās uz Ņujorku. Pēc kāda laika viņi pārcēlās uz Itāliju. Tikai ar Paul Chelishchev nāvi (1957) beidza savas attiecības. Pierādījumi par draudzību ar Edītes Sitwell un Kārļa Ford bija vairākas skices un portreti. Starp citu, kaut kad portreti mākslinieka sāka parādīties biežāk cits raksturs - aktrise Ruta Ford, māsa Charles.

New York periods

Chelishchev Art Ņujorkā ir uzplaukusi stājas pilnā spēkā. Mākslinieks sāka strādāt jaunās jomās, grafikas - radīt pārsegi Vouge un apskatīt žurnālus, kā arī paredzēts, ka vīna etiķeti. Chelischev kļūt brīvi strādāt glezna, nevis piespiežot sevi ietvaros īpašu stilu. Šajā laikā, psiholoģiskās portreti, radīti reālistiski, līdzās "metamorfie ainavu" - ar nelikumīgu gleznas, kas izpildīti garā sirreālo. Mākslinieks savos darbos-blendes eksperimentējot ar attēliem dzīvnieku, cilvēku, koki, lapas, zāli, un cita veida raksturs. Foto vienu no darbiem šajā laika posmā - "Bērnu Leaves" (1939) - ir pārstāvēta iepriekš. Starp citu, pirmie šādi attēli, kas piepildīts ar sirreālisma skaitļiem un formas, Pavel Fedorovich rakstīja atpakaļ 1920.gadā, gandrīz 10 gadiem Breton, Dali, Magrita un citu sirreālistu šodien atzīta.

"Metafiziskā galvu"

1940. Chelischev radīja virkni "metafizisko galvas" (viens no tiem ir iepriekš). Par stilu šo darbu atstājis analītisku mākslu Pavel Filonov. Cilvēka skaitļi gleznās Chelishchev caurspīdīgs, lai redzami mezgliem, asinsvadus, kaulus.

Tiek uzskatīts, ka šiem darbiem, mākslinieks centās attēlot būtību cilvēks. "Būtību" no mākslinieka sapratu enerģiju. Viņš vispirms koncentrējas uz attēla nervu un asinsvadu, kas saskaņā ar Chelischeva ir elektroenerģijas pārvades ceļi. Vēlāk Pāvils Chelischev vairs pārstāvēt "ceļu." Viņš sāka rakstīt ļoti enerģiju ko pārstāv struktūras gaismas spirālēm, ovālu un lokiem (viens no šādiem portreti norādīts zemāk).

Pirmā personālizstāde

In 1942 viņš kļuva oficiāli atzīts Ņujorkā un visā pasaulē, Paul Chelischev gleznas, kas tajā laikā jau bija ļoti labi zināms. Tas bija tad, 1942, at MOMA bija viņa pirmā solo izstāde, kas bija milzīgs panākums. Tajā pašā laikā, darbs Chelishchev "Paslēpes" (attēlā zemāk), ir kļuvusi par vienu no populārākajām gleznas muzejā, kopā ar darbu Pikaso "Guernica".

"Jaunā Rayonism"

Chelischev savā dzīvē bieži vien saskaras ar pārpratumu. Slava, pārsteidza mākslinieks, vēl slēgti savu vientulību pūlī fani, kuri nevarēja dalīties savu viedokli un idejas. Chelischev beigās 1940. gandrīz pamesta sabiedrību. Iespējams, ka šī viņa glezna beidzot zaudēja grafiska. Mākslinieks pārcēlās uz abstrakciju. Viņš sāka veidot sarežģītas ģeometriskas formas. Chelischev vēlējās parādīt refrakcijas gaismas staru slēgtā telpā. Šis stils vēlāk nosaukts jauno Rayonism. Viens piemērs šādas filmas - "apoteozi", 1954. Fotogrāfijas par šo darbu, ir sniegts turpmāk.

Pēdējos gados viņa dzīvi. Tomb Chelishchev

Garlaicīgi Eiropā 1951. gadā, mākslinieks devās uz Itāliju villā netālu no Romas, kas atrodas Frascati. Itālijā, viņš nodzīvoja vairākus gadus, Paul Chelischev. Mākslinieks šajā laikā ieguva lielu slavu Eiropā. Milzīgs panākums bija divas personālizstādes, kas notika Parīzē. Paul Chelischev nomira 1957. gadā Frascati. Viņš mira no sirdslēkmes, kas tika pieņemta pneimonijas.

Pirmkārt, Pavel Fedorovich tika apglabāts Frascati, jo lieveņa vietējās pareizticīgo klosteri. Tad Aleksandrs Zausaylova, viņa māsa, pārapbedīts pelniem mākslinieka pie Pere Lachaise kapsētā Francijā. Tomēr pirmā vieta Paul Chelishchev apbedījumu arī saglabātas. Šobrīd mākslinieka atliekas tiek apglabāts kapos Pere Lachaise.

veicina radošumu

Pēc nāves Pavel Fedorovich Charles Ford un viņa māsu Ruth, tuvākā mākslinieks ar cilvēkiem, mēs darām visu iespējamo, lai ne tikai saglabātu interesi par viņa darbu, bet arī visos iespējamos veidos, lai veicinātu darbu Chelishchev. Vairākas reizes viņi organizēja izstādi, kā arī attēli Pavel Fedorovich izstādīti publiskā izsolē. 2010. gadā Ņujorkā notika izsole par darbiem mākslinieks, kur "portrets Ruth Ford" ir pārdots gandrīz 5 reizes vairāk, nekā no sākotnējās izmaksas. Šis attēls ir kļuvis par visdārgāko darbu Chelishchev pārdod tirgū. Pavel Fedorovich veicināt radošumu mūsu valstī ir bijis dzejnieks pēdējo 10 gadu laikā K. Cedars, viņa lieliski brāļadēls.