Kozlovsky, Mihails Ivanovičs: biogrāfija, fotogrāfijas, skulptūras

Kozlovskiy Mihails Ivanovičs, ir viens no lielākajiem tēlnieki no krievu klasicisma, kuru darbs ir piesātinātas ar augstiem ideāliem apgaismības, spilgti emocionalitāte un cēls humānisma. Saskaņā ar mākslas kritiķu sākumā XIX gadsimtā, jo katru savu darbu, "atklāj daudz iztēles, jūtas, oriģinālu izskatu un galveno rokas autora."

Mihails Ivanovičs Kozlovsky - skulptors, visu krievu mākslinieki, kas dzīvoja, iespējams, īsākais, bet arī visvairāk izcili dzīvi. Īpaša interese ir autors radījis senos mītus un rakstzīmes Krievijas vēsturē. Jo viņiem, viņš atrada ideālus, kas ir svarīgi ne tikai laikabiedru, bet arī nākamajām paaudzēm.

Kozlovsky, Mihails Ivanovičs: biogrāfija

Nākotne slavenais skulptors dzimis 1753. ģimenē trompetists galeru flotes, kas ir viens no priekšpilsētām Sanktpēterburgas jūras. Šeit viņš pavadīja savus bērnības gadus.

Pēc vecuma vienpadsmit (1764.) Kozlovsky Mihails Ivanovičs mūžīgi šķīrās no mājām un vecākiem vērsās skolēnu skaits iestājās Pēterburgas Mākslas akadēmijā. Šajā laikā Eiropas mākslā - skulptūra, arhitektūra, glezniecība - nostabilizējies un pakāpeniski izstrādāto klasicisms. Spožākā pārstāvis šīs tendences mākslā bija ievērojams krievu skulptors Kozlovskiy Mihails Ivanovičs.

Īss biogrāfija tēlnieks:

• . 1773 g: absolvējis akadēmiju ar zelta medaļu;
• . 1774-1778 gg: dzīvo Romā, kā akadēmisku pansionārs;
• 1780. Marseilles Mākslas akadēmija piešķīra viņam titulu akadēmiķis;
• . 1784-1785 gg: izpildīts par marmora statuja Katrīnas II veidā senās dievietes gudrība, Minerva ir iegūt popularitāti un atpazīstamību laikabiedru (iemiesotā izglītības koncepcijas par ideālu monarhs - gudrs likumdevējiem un Tēvzemes aizstāvja);
• sākumā 1788. gadā atkal sūtīja uz ārzemēm (Parīze) mācīties;
• . 1790: Kozlovskiy Mihails Ivanovičs atgriežas mājās, rada skulptūras idillisku ciklu;
• 1796-m rada veselu virkni skulpturāli skices par tēmu Trojas kara, viss šis periods iezīmējas ar meklēšanu monumentalitāti, jaunas funkcijas, kas kļuva par vienu no sastāvdaļām, lai turpinātu izpildītāja darbu;
• laika posmā no 1799. līdz 1801. strādā par pieminekli komandieris A. V. Suvorovu, godināja Krievijas armijas neseno uzvaru Itālijas kampaņā;
• In 1802 Kozlovskiy Mihails Ivanovičs ar plaukumā dzīvi un talantu pēkšņi nomirst.

Viņš sākotnēji tika apglabāts pie Smoļenskas pareizticīgo kapsētā. 1931. apbedījuma tika pārvietots uz Aleksandra Ņevska Lavra uz Lazarevskoye kapiem

Kozlovsky, Mihails Ivanovičs: skulptūra

Viņa darbi - staturnaya plastmasas reljefi, monumentālu skulptūru un kapakmeņi - ir piesātinātas ar dziļu saviļņojumu un cildens humānisma.

Stilā viņa darbu ievērojami ietekmēs estētiku franču skulptūru XIVIII gadsimtā. No tiem, vislabāk zināms, ir: pieminekli A. V. Suvorovu Sanktpēterburgā, statuja "Samson asarošana lauvas muti" (tagad rotā viens no Pēterhofas strūklakas), "Sēž Girl" (Ziemas pils) un "Himēns", kas izveidota par godu laulības Konstantīna Pavlovich (kā tas ir tagad Ziemas pils), tad skaitlis vīrietis, veikti, lai pētītu cilvēka anatomiju.

Slavena ar saviem Bareljefs: "No Regulus atgriezties Kartāgas", "Camille, atbrīvojot Rome no Galli" (kas atrodas Sanktpēterburgā, jo Marmora pilī), "slaktiņš no Innocents", "Polikrāts", "Cupid", "Mercury un nimfa", " Apollo "(atrodams muzejā Aleksandra III).

agri

Sākotnējā periodā radošuma galvenā tēma darbiem tēlnieks ir tēma pilsonisko tikumu, drosmi, pašaizliedzību un stingrība.

Kozlovskiy Mihails Ivanovičs varoņi viņu ciļņiem padara svarīgus rakstzīmes no vēstures senās Romas, kura nosaukumu Tēvzemei un kopējo labumu cilvēku upurēt sevi. Šāds viņa darbs "Regula ardievas ar iedzīvotāju Romā" (1780) un "Camille novērš galling Romas" (1781).

Hill un kodolīgs attēlu, skaidrība sastāva, tālredzība un skaidrību līnijas un formas - funkcijas, kas atšķir darbu, uz kuru Kozlovskiy Mihails Ivanovičs strādāja agrīnā periodā radošumu. Skulptūra perfekti saskaņot ar ēku arhitektūru, celta stilā agrīnā klasicisma.

Harmonija skulptūra un arhitektūra

Īpaši harmoniska kopiena divas mākslas - tēlniecība un arhitektūra - izpaužas ģipša atbrīvojumiem, kas izveidotas uz koncertzāles uz Katrīnas parkā (Carskoje Selo). No paviljona autors, veikti stilā nobriedušu klasicisma, ir Džordžs. Quarenghi (1783-1788). Atbrīvošana ir kopīga tēma - mūzika. Orfejs spēlējot liras tames savvaļas dzīvniekiem; Apollo, spēlējot mūziku, priecē auss Ceres; Muse mākslas izstādē atribūti - tādi gabali, kas maksā uzmanību Kozlovsky, Mihaila Ivanoviča. Wizard (sākumā ciļņi) atšķiras ritmiska struktūra uzbriedināt sastāva gludas kontūras un stalts pompa attēlus. Visas šīs funkcijas veicina izveidi paviljona unikālu muzikālo atmosfēru.

Statuja Katrīna II

Liels statuja ķeizarienes Katrīnas II formā senās dievietes gudrība, Minerva (Senā Roma), darinājis tēlnieks laikposmā no 1784. līdz 1785.. Empress ir shrouded seno patvērumā un pārvarētas ar ķiveri (dieviete atribūtiem). Viņa norāda ar vienu roku gulēja uz viņas kājām trofejām, kas simbolizē uzvaru gūto to. Vēl imperatore rīko rulli ar publicēja to "par labklājību viņa priekšmetu likumiem. Tā iemieso savu priekšstatu par perfektu monarhs - gudrs likumdevēja un Tēvzemes aizstāvja - Kozlovskiy Mihails Ivanovičs skulptūras kas zīmogs viņa apbrīnu idejām apgaismības.

"Vigil Aleksandra Makedonskogo"

Marmors statuja, kas veikti ar 1780s, ir sarežģīta semantiskā alegoriju. No krāšņās varonis senatne attēls kalpoja arī par pamatu tēlnieks lai iemieso ideālus izglītība - izglītības veikšanu zināšanu un gribas cietības.

Plastmasas risinājums sastāvs un statujas izstarot garu klusā lieluma un cēlu vienkāršību. Attēls citu smagumu un proporcionalitāti, vienmērīgu pārpildītā formas un kontūras.

jaunekļa ķermenis, kā tas ir ar miegainību stupors, viņa muskuļi, piemēram, "dzēstas" smalkiem marmora matēta vāka, viņa galva atbalstās uz viņa rokas, kas stāv uz viņa ceļa. Bet maldi šī pamata sajūtu miers ...

skices

Ar dažādiem Saglabātā zīmējumiem, no kuriem lielākā daļa ir sagatavošanas skices nākotnes skulptūras, izsekot savu saikni ar galveno fokusu kapteiņa - diapazonā no jautājumiem un tēmām (mitoloģijā, Bībelē, tad Evaņģēlijs), jo mākslinieciskās izteiksmes līdzekli idejām.

Bet vairāki zīmējumi Kozlowski labi var tikt uzskatīti par neatkarīgiem, pilnīgu grafikas darbiem. Starp tiem ir izveidota 1792 m "of Hippolytus Death" un "Theseus atstāj Ariadne". Kritiķi norāda drāma un emocionālo intensitāti, kurā "elpot", šos darbus.

"Polikrāts"

Laika posms no 1788. līdz 1790., pirmā tēlnieka atkal Parīzē, kur viņš devās, lai iegūtu jaunas zināšanas un pieredzi. Tā rezultātā milzīgu plūsmu un ekspozīciju, ko izraisa notikumi revolūcijas, lai veiktu viņa priekšā, dzimis jaunu iedvesmu, jaunas tēmas un priekšmetos.

Revolucionārā Paris skulptors uzstājām ideja darīt stāstu par vēstures seno Grieķija Polikrāts nāves Samos tirānu. Leģenda tēlnieks Polikrāts kalpoja par pamatu, lai izveidotu tādu kā alegorisks reaģējot uz mūsdienu notikumiem. Papīra atspoguļoja mākslinieka vēlmi bagātināt grafisko mākslas valodu. Padariet to vēl iespaidīgāks. Savā skulptūru, "Polikrāts" skatītājs tiek nosūtīti kaislīga slāpes pēc brīvības, ciešanām un agonizing sajūtu liktenis varonis.

iemiesojums garīgās tīrības

1792.-m ir viens no visvairāk ievērojams darbs ir pabeigts - skaista statuja "Guļošā Cupid" (marmora). Autore rada brīnišķīgu idillisku un harmonisku ceļu.

Tās kolēģim noskaņojumu rada nelielu statuju "psihes" (marmora, 1801) attēlu, kas ietver garīgo tīrību, nostalģija neleģēta, laimīgu bērnību.

"Samson asarošana lauvas muti"

Gada pavasarī 1800 labākie Krievijas meistari tika celta, lai atjauninātu Big Peterhof kaskādi. Darbs tika veikts vairāk nekā sešus gadus.

Centrālā vieta plānā notika grupas izveidoto Kozlovsky - "Samson asarošana lauvas muti." Izveidē autora skulptūras tika izmantota cēlies atpakaļ laikā Peter par alegoriju, kurā Bībeles Samson tika identificēts ar St Sampson, kurš 18. gadsimtā tika uzskatīts patrons Krieviju. In 1709, par godu viņa atmiņā (27 jūnijs), krievu krāšņās uzvaru guva pār zviedru slavenā kaujas Poltava. Mākslā Pēteris I, Samson personifikācija bija uzvarošs krievu un lauvas (centrālā attēls Zviedrijas ģerboņa) pārstāvēto sakāva Zviedrijas karalis.

Grand skulptūras attēloti enerģisks, bet atturīgi kustību vareno Samsona ķermeni. Pievēršoties telpā pa spirāli, izliecoties ķermeni, lai titanic saspringti muskuļi ir skaidri redzams, strauji pavelciet atpakaļ kāju un galvu nolieca, varonis abās rokās asarošanu lauvas muti.

Pētnieki ir pamatoti norādīja tuvums skulptūru Mikelandželo mākslas. Bet ideoloģisko un izdomu satura grupu, dziļi patriotiskas jūtas, kas ir ietverts viņa darbu Kozlovsky, Mihails Ivanovičs (foto skulptūra ir pierādījums, ka), ar uzmanīgu skatītājam ir visai atšķirīga atbalss - dzimtā krievu valodas daudz apbrīnu iekšzemes vēstures sirds - tradīcijas.

Tēmas krievu vēsture

Tēmas nacionālās vēstures ir visvairāk aizraujošu galamērķi darbos tēlnieks. Otrajā pusē 1790s viņš radīja statuja "Prince Jacob Dolgoruky Negants karalisko dekrētu" un "Hercules zirga mugurā." Lielākā daļa apņemšanos pilnībā, lai izveidotu attēlu augstas drosmi un garīgo muižniecība sapratu tēlnieks viņa pieminekļa komandieris A. V. Suvorovu (Sanktpēterburga, 1799-1801).

Mūža triumfa piemineklis

Simbolisks attēlu, tēlaini slavinot Krieviju un tās lielo komandieris - tā veidota Kozlovskiy Mihails Ivanovičs pieminekli Suvorovs.

Darbs sākās dzīves varonis laikā. Gadu vecumā septiņdesmit Generalissimo padarīja visu pasauli aplaudēt nepārspējamas vēsturē varoņa pārejas Krievijas armijas pār Alpiem. Pēc 63 cīņām krievu nebija viena sakāve, ienaidnieks 619 baneri konfiscējusi uzvarētāju. Slavenais itāļu ceļojums būs Krievijas militārās un stratēģiskās talantu Aleksandra Suvorova nevīstošs krāšņumā.

No skulptors uzdevums Kozlovsky bija radīt mūža triumfa pieminekli. Pasūtījums kondicionieri tēmu: nerīkojas ilgu varoņa dzīvi lielā komandieris, nevis oriģinalitāti viņa garīgās attēlu, bet tikai ekspluatē Itālijas kampaņas bija jāatspoguļo statuja.

Portrets valodas alegorijā

Un skulptors atkal pagriezās alegorijā valodu. Gaismas tievs skaitlis apaļu pjedestāls - jauniešu drosmīgs karavīrs bruņas, pilnu jaudu un steidzas uz priekšu. Tas ir attēls romiešu dievs kara Marsa. No labās rokas žests, kam zīmētu zobens ir neparasts noteikšana. Spēcīgi jāizmet mēteli atpakaļ. Skaista vīrišķīgs sejas, lepni pacelt galvu, nelokāmi uzticību un uzvarošu gribu, meistarīgi nodota attēlā - šo idealizēto tēlu darinājis tēlnieks dievs kara.

Viņa warrior vairogs vāki uzstādīti aiz tā altāris, uz kura ir Sardīnijas un Neapoles kronis un pāvesta tiāra. Simboliskā nozīme šo attēlu ir tas, ka krievu ieroči pārraudzītie Suvorov ir Itālijas kampaņu, lai aizsargātu intereses, triju valstu pārstāvētajām.

Pie pusēs altāra atrodas sieviešu figūras simbolizē labāko tikumos: ceru, ticība un mīlestība.

Uz priekšējā pusē postamenta ir attēls sakrustotu lauru un palmu zariem - simbols Sadraudzība ģēnijs kara un miera.

Hero Shield balstās uz kara trofeju - kodolu, ieroču baneri. Žogs ap pieminekli ir saistīta ar ķēdes sprāgstoša bumbas.

Alegorisks nozīme ir atrodami visos sīkumos statuja. Un uzraksts uz pjedestāla: "Prince of Itālijas Count Suvorov Rymniksky" stāsta par to, kas paredzēts, pieminekli.

Augsta iekšējā patiesība

Papīra Kozlowski tikai neskaidri manāms portrets līdzība viņš radīja alegorisks idealizēts tēls mīļoto tautas varonis.

Par pagarinātas proporcijas sejas, dziļi iegrimušas acis, lielu degunu un tipisks sadaļā senils nedaudz iegrimusi mutes bronzas dievs kara laikabiedru atzīta iezīmes lielā kopumā.

Līdzība ir ļoti neskaidra, un tālu, ārējais portrets precizitāte noteikti nav prioritāte bija radītājs skulptūru. Upurēšana uzticamību portrets, viņš deva nesatricināmo gribu un visu uzvarošu spēku Suvorovs. Kozlowski valoda alegorija - in likening dievs kara - un idealizēts tēlu varoņiem lielo krievu komandieris vecumu. Un šajā - augsto iekšējo patiesību par savu darbu.