Albrehta Dīrera: biogrāfija un darbu. Strādā ar Albrehta Dyurera: sarakstu

A. Dīrers (1471-1528) - lielais vācu mākslinieks, un pēdējos gados viņa dzīves un mākslas teorētiķis. Viņa biogrāfija un darba ir cieši saistīta ar renesanses. Darbi ar Albrehta Dyurera un šodien piesaista daudzus mākslas cienītāju. Vēlaties uzzināt vairāk par to? Dzīve un darbs Albrehta Dyurera iesniegts šajā rakstā.

curriculum vitae

Viņa tēvs bija dzimis Ungārija, sudrabkalis. Albrecht vispirms ar savu tēvu, un pēc tam studējis Michael Wohlgemuth, gleznotājs un graviera no Nirnbergas. 1490-1494 - "Gadu svētceļojumā", nepieciešams, lai iegūtu titulu meistars. Albrecht pavadīja šo laiku pilsētās Upper Reinas (Strasbūra, Colmar, Bāzele). Šeit viņš iegāja loku grāmatu printeriem un humānistu. Ir zināms, ka Dürer vēlētos, lai uzlabotu šajā gravēšana uz metāla M. Shogauera Colmar, bet neatrada viņu dzīvs. Albrecht tad sāka pētīt darbus šī meistara, runājot ar saviem dēliem, kas bija arī mākslinieki.

In 1494 viņš atgriezās Nirnbergas Albrehta Dīrera. Biogrāfija un darbu, tika konstatēts brīdī svarīgiem notikumiem. Pēc tam tas notika laulību Agnes Frey, kā arī atvērt savu studiju. Pēc kāda laika, Albrecht nolēma veikt jaunu ceļojumu, šoreiz izvēloties ziemeļu Itālija. Viņš devās uz Padujas un Venēcijas 1494-95, attiecīgi. Venēcijā, Dīrers ceļoja, un 1505, viņš palika tur līdz 1507.. Albrecht iepazīšanās ar imperatora Maximilian I attiecas uz 1512. Acīmredzot, tajā pašā laikā, Dürer sāka strādāt ar viņu, līdz brīdim, kad Maximilian nāves, kas notika 1519., ir labi zināms, ka Alberts arī apmeklēja Nīderlandi. Laika periodā no 1520. līdz 1521, viņš devās uz pilsētām, piemēram, Briseles, Antverpenes, Ģentē, Brigē, Malines, un citi.

radošums Durer

Albrehts Dīrers, biogrāfija un radošums, kas sakrīt ar pieaugumu par vācu renesanses, nevarēja palikt prom no tendencēm viņa laiku. Tas bija grūti, lielākoties nesaskanīgs periods. Viņa raksturs atstāja savu zīmi uz visiem mākslas veidiem. Ar darbos Albrecht atdzimšana uzkrājas oriģinalitāti un bagātību vācu mākslas tradīcijas. Tie izpaužas kā dyurerovskih rakstzīmju tālu no skaistuma no viedokļa klasiskā ideālam. Turklāt kapteinis dod pazīšanas, pievērš lielu uzmanību individuālo detaļām. Liela nozīme Albrecht tajā pašā laikā saskaras ar mākslas Itālijā. Radošums Albrehta Dyurera norādīja, ka viņš mēģināja izprast noslēpumu tās pilnību un harmoniju. Dīrers ir vienīgais pārstāvis no Ziemeļu renesanses, kas ir daudzpusīgi un virziens interese, vēlme saprast likumus mākslas, lai radītu perfektu proporcijas cilvēka figūras var likt vienā līmenī ar lielajiem meistariem itāļu renesanses.

zīmējumi

Radošums Albrehta Dyurera daudzveidīga. Viņš bija apdāvināts kā sagatavotājs, graviera un gleznotājs. Tajā pašā laikā gravēšanu un zīmēšanas aizved viņu dažreiz pat vadošo lomu. Vairāk nekā 900 lapas mantojuma ir Dīrera-gleznotājs. Saskaņā ar dažādiem un plašums to var salīdzināt tikai ar darbiem Leonardo da Vinči. Acīmredzot, glezna bija daļa no ikdienas dzīves kapteinis. Dīrers lieliski apguva visus grafikas tehniku laiku - no oglēm, akvarelis, zīmulis itāļu niedru pildspalvu un sudraba pin. Attiecībā uz Itālijas meistariem, zīmējums ir kļuvis svarīgs posms, lai Durer salikumu. Šis posms ietvēra Studi, skices galvas, kājām, rokām, drapējumu.

Par Durer zīmējumu bija instruments, ar kuru viņš pētīja raksturīgos tipus - Nuremberg fashionistas, labi ģērbušies kungi un zemnieki. Illustrious strādā Albrehta Dyurera - ". Gabals kūdra" akvarelis Masters "Zaķis" (attēlotie iepriekš) un Tie ir izgatavoti ar vēsu nepieķeršanos un šāda intensitāti, kas varētu būt ilustrācijas zinātnes kodiem.

virkne ainavu

Pirmais nozīmīgs darbs kapteinim ir virkne ainavu 1494-95 gadu. Šie darbi Albrehta Dyurera izpildīts akvarelis un guaša viņa ceļojumu uz Itāliju laikā. Tie ir rūpīgi sabalansēts, izstrādāta kompozīcija teritoriju plānojumi vienmērīgi mijas ar otru. Šie darbi Albrehta Dyurera ir pirmais vēsturē Eiropas mākslas "tīrām" ainavu.

"Ziemassvētki", "pielūgsme Magi", "Ādams un Ieva"

Skaidrs gluda garastāvoklis, vēlme autora harmonisku līdzsvaru ritma un formas - tie ir raksturīgākās iezīmes mākslas Dīrera no 15. gs sākumā otrās dekādes 16.gadsimta. Tas ir altāri "Ziemassvētki", izgatavots ap 1498, un kas attiecas uz 1504 darba "adorācijā Magi", kurā Dīrers apvieno grupu trīs Magi un Madonna gludu siluetu, klusums apļveida ritmu un arch motīvs, atkārto vairākas reizes arhitektūras apdare. 1500s viena no galvenajām tēmām kreativitātes Albrecht kļūst vēlme atrast ideālas proporcijas cilvēka organismā. Viņš cenšas savus noslēpumus, zīmēšanas pliks sieviešu un vīriešu skaitļus. Ņemiet vērā, ka tas ir pirmais Vācijā, Albrecht sāka pētīt pliks. Šie meklējumi tika apkopoti 1504 iespiedumu "Ādams un Ieva", kā arī, lai īstenotu apmēram 1507 lielu paša nosaukuma gleznaino diptihs.

"Pielūgsme Trīsvienības" un "svētki Rožukroņa"

Visgrūtākais darbs, harmoniski pasūtīt tēlainas kompozīcijas no dažādiem skaitļiem izpildīto gados radošo brieduma Albrehta Dīrera. Nozīmīgi darbi viņa ietver dibināta 1506. "Celebration krelles", kas 1511 - "The Svētās Trīsvienības pielūgšana." "Svētki Rožukroņa" ir viens no lielākajiem darbiem Dīrers (161.5 x 192 cm). Turklāt, tas ir viens no galvenajiem intonācijas modeļiem. Darbs tuvu mākslai Itālijas meistariem, ne tikai motīviem, bet arī savu vitalitāti polnozvuchiem krāsas pārpilnība attēliem (galvenokārt portreti), ar līdzsvara kompozīcijas, plašumu rakstiski. Attēlā nosaukumu "pielūgsme Trīsvienības", kas pārstāv nelielu darba altāri, ritmisks semicircles, kas rezonē ar izliektiem pabeigšanas altāra apvienoti peld debesīs finansētāju Fathers un svētā uzņēmēja. Šis modelis līdzinās "Strīds" Raphael.

agri portreti

Bez portreti grūti iedomāties darba Albrehta Dyurera. Picture viņam šajā žanrā ir daudz un ļoti interesanta. Albrecht jau sākumā darbu veic apmēram 1499 (portrets Oswald Krell) prezentē izveidoto meistars. Viņš lieliski rada iekšējo enerģētikas modeli, unikalitāti raksturs. No Albrehta Dyurera unikalitāte slēpjas faktā, ka pašportrets ir līderis agrīnā periodā viņa portreta darbu. Atpakaļ 1484. viņš radīja zīmēšanas sudraba pin, iepriekš šajā rakstā uzrādīts. Šeit Albrecht attēlots 13 gadus vecs bērns. Jau tajā laikā rokas Durer noveda nostādnes par pašizziņu, kas tika tālāk izstrādāts pirmo trīs no viņa gleznas-portretiem. Mēs runājam par darba 1493, 1498 un 1500 gadiem. Pēdējā darba (foto tas pārstāv iepriekš) rāda Albrecht stingri no priekšpuses. Regulē ar nelielu bārdu un gariem matiem viņa labās sejas atgādina mums tēla Kristus Pantocrator.

gravīras

Radošums Albrehta Dyurera (1471-1528) ir interesanti ar to, ka viņš veic izdrukas vienlīdz labi uz vara un koka. Albrecht pagriezās gravēšana pēc Schongauer, kas ir viens no lielākajiem mākslas. Darbos Dīrers bija izpausme nemierīgs, nemierīgs gars viņa radošo dabu, kā arī dramatiskās morālās konflikti, kas uztrauc viņu. Krasā pretstatā ar skaidriem un mierīgajā agri gleznainu darbiem meistara jau kļuvusi par pirmo liela mēroga grafiskais sērija, kas sastāv no 15 gravīras par tēmu apokalipsi. Šie darbi tiek veikti uz koka Albrehta izveidots 1498. Dīrera gravējumiem viņu daudz vairāk nekā gleznām, ir balstīta uz vācu tradīciju. Tie parādās leņķa intensitāti, asas kustības, ekspresija, attēlus ritms kratot, ātras lūzuma līnijas un krokas. No Fortune vara grebums iespiedumu "Nemesis", kas attiecas uz sākumā 1500 s attēlu., Ir briesmīgs raksturs. Šī drukas ir viens no labākajiem darbiem Dīrers.

"Dzīve Jaunavas", "Lielā Passion" un "Mazais Passion"

. Grafiskajā cikla "Life Marijas", kas izveidota aptuveni 1502-1505 gadiem, svarīgāku rakstnieka interese detaļas žanra, kā arī pārpilnība detaļas - ir tipiska vācu mākslas tradīcijas. Šis grafiskais sērija ir visvairāk skaidrs un mierīgs noskaņojums. Divi citi veltīts kaislība Kristus, raksturo dramatiska izteiksmi. Tas ir izgatavots no koka "Lielās Passion" (ap 1498-1510 gg.), Kā arī divas sērijas gravīras par vara "Mazā Passion" (gadu radīšanas - 1507-13 un 1509-11). Šie darbi Dīrers bija slavenākais starp saviem laikabiedriem.

Triptihs 1513-1514 gg.

Gravēšana 1513 "Knight, Nāve un velns", kā arī divi darbi 1514 ( "Hieronīma šūnā" un "Melanholija") ir svarīga loma Albrecht mantojumu. Tie veido veida triptiha. Šie darbi tiek veikti ar maģistra virtuozo smalkumu. Tie izceļas ar retu grafisku koncentrāciju un īsums. Acīmredzot, Dürer iecerētas, lai radītu tos kā vienu ciklu. Tomēr darbs apvieno morālās un filozofiskas sekas, ir ļoti sarežģīti (interpretācija tai veltīts daudz darba šodien). Acīmredzot, traktāts "Rokasgrāmata par kristīgās karavīrs", E. Roterdamas iedvesmoja attēlu pusmūža autors pakaļgala karavīrs, kurš virzās uz nezināmu mērķi, neatkarīgi no velna, šādu uz papēžiem, kā arī nāves draudus. Warrior tiek iesniegta pret klinšu savvaļas ainavu. Tas ne vienmēr ir viegli uztvert darba Albrehta Dyurera. Ir svarīgi, lai izprastu karavīru tēla kopsavilkums iepriekšminētā traktāts.

Saint Jerome (attēlotie iepriekš), kurš devās uz visiem zinātniskajiem pētījumiem, ir personifikācija kontemplatīvs dzīves un garīgo pašanalīze. Majestātiskā spārnotais melanholija, iegremdē viņa drūmās domas, iesniegta pret fona haotiskā kaudzes ātri plūst laika zīmes un zinātņu rīkiem tirdzniecību.

Tas parasti tiek interpretēts kā personifikācija radošās nemierīgo cilvēka garu. Ņemiet vērā, ka renesanses humānisti atrasts cilvēkiem ar skumjas temperamenta, "dievišķa apsēstība" ģēniju, iemiesojums radošumu. Tāpēc, mēs varam teikt, ka saskaņā ar vispārējo tendenci, ir radošums, un Albrehta Dyurera. Un īsi raksturot viņa vēlāk darbu.

vēlāk darbi

Dīrers pēc 1514 strādāja tiesā Maximilian I (iepriekš izklāstīto viņa portretu, veikto Albrecht). Šajā laikā veikti daudzi oficiālus rīkojumus Albrehts Dīrers. Darbi radīti pēc tās, ir nepieciešams daudz prasmes, bet visvairāk laika patērē no viņiem tika krāsots litogrāfija, veikta 192 dēļiem. Šis darbs tiek saukta par "Arch of Maximilian I". Tas tiek iegūts ar darbu, izņemot Dīrera, lielu grupu mākslinieku. Pēc brauciena uz Nīderlandi, kas noslēgts 1520-21 gados., No Albrehta sāka jaunu radošu impulsu. Šajā laikā, uzņēmēja difūzo skices. Turklāt vairākas smalkas grafikas portretu tika papildināti produktu Albrehta Dyurera. Uzskaitiet tos šādi: veikti 1520 ar oglēm , "Erazm Rotterdamsky", kā arī darbu 1521.gadā, "Lucas van Leidenas" (izgatavots sudraba zīmulis), "Agnes Dīrers" izveide, kas izmanto metāla nūju, un citi.

Portreti 1520s

Portrets ar 1520s kļūst par galveno žanrs darbos Dīrers. Šajā laikā, attēls izveidots gravēšana vara ievērojamu humānistu viņa laiku Albrehts Dīrers. Major darbojas šādi: 1526 - portrets Filippa Melanhtona, 1524 - Willibald Pirkheyma 1526 - Erasmus. Glezna parādās 1521 "Young Man" in 1524 - "Portrait of a Man", 1526 - "Jerome Holtsshuer" un citi darbi. Šie mazie darbi izceļas ar nevainojamu kompozīcijas, klasiskā pilnību, kaltas silueti. Tie ir pārsteidzoši sarežģītas kontūras milzīga samta berete vai platām malām cepures. Centrs kompozicionālais no šiem darbiem - seja, šī close-up, lai izveidotu smalku pāreju no gaismas un ēnas. Ar tikko manāmu sejas izteiksmi, viņa acis plati atvērt acis, jo kontūru nedaudz izliektu smaidu vai ar pusaizvērtām lūpām, vaigu kauli ar enerģisku skaitli un kustību skatiens var redzēt pēdas intensīvas garīgās dzīves. Atvērt Albrecht viņa laikabiedriem stingrība kļūst liela mēroga ar diptihs "Four apustuļu" (turpmāk attēlā), pēdējā meistars gleznu (1525). Tas bija rakstīts uz Nirnbergas Dīrers zālē. Dāvanas milzīgas skaitļi evaņģēlists Marks, apustuļi Pāvils, Pēteris un Jānis, kuri pārstāv, saskaņā ar kapteiņa laikabiedru, 4 temperamentiem.

Teorētiskais darbs, vērtība radošuma

Pēdējos gados dzīve Albrecht ir publicējusi teorētisko darbu: norādījumi par mērīšanas lineālu un kompasu (1525), lai stiprinātu forts, pilis un pilsētas (in 1527), kā arī 1528 publicēja darbu "četras grāmatas par cilvēku proporcijas." Albrehts Dīrers, jaunrade un liktenis, ko mēs esam apsvēruši, nomira Nirnbergā 6. aprīlis 1528

Dīrers spēcīgi ietekmē attīstību visā Vācijas mākslas pirmajā pusē 16.gadsimtā. Viņa gravējumi un Itālija baudīja milzīgu panākumu - pat izsniedz tos viltota. Daudzi Itālijas mākslinieki ir pieredzējuši sava darba ietekmi, ieskaitot Pordenone un Pontormo.