Itāļu gleznotājs Antonello da Mesīna: biogrāfija, radošums un interesanti fakti

Antonello Da Messina - slavens itāļu mākslinieks. Jo sākumā Renaissance pārstāvēta dienvidu glezniecības skolas. Viņš bija skolotājs Alibrandi Girolamo, kurš tika iesaukts Rafael Mesīnas. Lai panāktu krāsu dziļums nošķirot portretus un dzejas attēlus, piemēro tehniku eļļas glezna. Šajā rakstā mēs pievēršam uzmanību īsu biogrāfiju mākslinieka, kā arī tuvāk apskatīt savu darbu.

Pārstāvis no jaunā virzienā

Daudzas detaļas dzīves Antonello Da Mesīnas apšaubāma, šaubīgs vai zaudēts. Bet ir skaidrs, ka viņš ir parādījusi Venēcijas mākslinieku gaismas iespējas eļļas glezna. Tā lika pamatus Itālijas viena no galvenajām jomām Rietumu mākslā. Tāpat kā daudzi citi mākslinieki no laika, holandiešu tradīcija Antonello apvienota optiski precīzu pārraidi attēla detaļas ar iespaidīgu jauninājumiem itāļi.

Vēsturnieki atraduši ierakstu par to, ka 1456. varonis šajā rakstā bija students. Tas ir, visticamāk, gleznotājs ir dzimis pirms 1430. Neopolitanets Kolantonio bija pirmais skolotājs Antonello Messina, kas strādā tiks aprakstīts tālāk. Šis fakts apstiprina ziņu Džons. Vasari. Tieši tajā laikā, Neapole bija zem kultūras ietekmē lielāko Ibērijas pussalas, Francijā un Nīderlandē, kā Ziemeļitālijas un Toskānas. Reibumā Van EYCK un viņa atbalstītāji interesi glezniecībā pieauga ar katru dienu. Baumas bija tas, ka galvenais varonis šajā rakstā pētīta tehniku eļļas glezna tieši uz viņu.

portrets master

Dzimtā Antonello da Messina bija itāļu valodā, bet viņš par mākslas izglītības nozīmīgu pasākumu ar glezniecības tradīcijām Ziemeļeiropā. Viņš skaisti gleznoja portretus, kas sastādīja gandrīz trīsdesmit procentiem no viņa pārdzīvojušais darbiem. Antonello parasti attēloti modelis krūtis un tuvplānu. Šajā gadījumā, pleci un galva novietota uz tumša fona. Dažreiz priekšplāns mākslinieks ieskicēts margām ar to pielikumu kartellino (neliels papīra gabaliņš ar vārdu). Illyuzionisticheskie grafiskā kvalitāte un precizitāte nodošanu detaļu dati liecina, ka tie ir holandiešu izcelsmi.

"Portrets vīrietis"

Tas kopaina Antonello da Messina 1474-1475 gg. Tas ir viens no viņa labākajiem darbiem. master ierobežots palete piesātināts brūns, melns un atsevišķas insultu ciets un balts. Izņēmums ir sarkans vāciņš, papildināt peeping tumši sarkana svītra kleita apakšā. Iekšējā pasaule krāsotu modeli praktiski atklāja. Bet seja izstaro inteliģenci un enerģiju. Antonello ļoti smalki veidota viņa gaismēnas. Akūtas zīmēšanas sejas vaibsti, apvienojumā ar spēli gaismas dod produktu Antonello gandrīz skulpturālu izteiksmīgumu.

"Tas ir cilvēks"

Portreti Itālijas spīdīgs piesaista skatītājus, spīdīga virsma un kameras formātā. Un, ja šīs īpašības da Messina veic reliģisku gleznu (bilde "ir vīrietis"), forma cilvēka ciešanas kļūst briesmīgi sāpīga. Ar asarām uz viņa sejas, un ar virvi ap kaklu, tad kails Kristus stares skatītāju. Viņa skaitlis aizpilda gandrīz visu jomu internetā. Interpretācija stāsts ir nedaudz atšķiras no ikonogrāfiskie tēmām. Itāļu cenšamies tiešām nodot psiholoģisko un fizisko tēlu Kristus. Tas ir tas, kas skatītājam liek koncentrēties uz to, kas Jēzus ciešanām.

"Maria Annunziata" Antonello da Messina

Šis darbs, atšķirībā no attēla, "šis cilvēks," pilnīgi atšķirīgu noskaņu. Bet no skatītāja, tas arī prasa iekšējo pieredzi un emocionālu iesaistīšanos. Attiecībā uz "Maria Annunziata", tāpat kā Antonello tas liek skatītāju nostāju Archangel kosmosā. Tas dod sajūtu garīgo līdzdalību. Sēž aiz lectern Marija kreisās puses tur draped pār viņas zilajā plīvuru, un, no otras puses, tas rada. Sieviete pilnīgi mierīgi un apdomīgi, tas tieši tā izgaismota, tēlniecības galva darināts tāpat izstaro gaismas uz tumša fona attēlu.

"Maria Annunziata" - ir ne tikai krūšu sieviete, krāsotas Antonello da Messina. "Pasludināšanas" - tas ir nosaukums citu līdzīgu gleznas gleznotājs, kas parāda to pašu Jaunavu Mariju, tikai citā pozā: viņa tur zilu segu ar abām rokām.

Abos attēlos mākslinieks mēģināja izteikt sajūtu garīgo saistībā ar sieviete varām. Viņas sejas izteiksme, poza, rokas un galva, kā arī apskatīt skatītājs saka, ka Marija tagad ir tālu no mirstīgo pasaulē. Melna fona gleznas tikai uzsver atdalīšanās Jaunavas.

"St. Jerome savā kamerā "

Iepriekš attēlā nav pat vismaz interese par jautājumu nodošanu apkārtējo telpu. Bet citi darbi izpildītāja šajā ziņā ļoti priekšā sava laika. Glezna "St. Jerome savā kamerā, "attēlots lasījums svētā lectern. Viņa birojs atrodas gotikas zālē, uz aizmugurējās sienas, kas griež pa logiem divos stāvos. Priekšplānā attēla ir ierāmētas ar apmali un arkas. Tie tiek uztverts kā proscēnijs (uzņemšanas, kopējo mākslā valstīs uz ziemeļiem no Alpiem). Sinepju krāsas akmens uzsver kontrastu ēnu un gaismu telpā, piemēram, alu. Detalizēta modelis (ainavu prom, mājputnu priekšmetus uz plauktiem) pārraidīts ar ļoti augstu precizitāti. Sasniegtu šo efektu, var piemērot tikai tad, eļļas krāsas diezgan mazs insultu. Bet vissvarīgākais cieņa glezniecības da Mesīnas vēl nav uzticamas transmisijas daļas, un stilistisko vienotību gaisa un gaismas.

Monumentālā altāris

In 1475-1476 gg. mākslinieks dzīvoja Venēcijā. Tur viņš rakstīja San Cassiano majestātisko altāri baznīcā. Diemžēl, līdz šim tikai saglabājusi savu centrālo daļu, kas parāda pieaugošo kronēts Madonna ar bērnu. Abpus tā ir svētie. Šis altāris ir no Sacra konverzatsione veidu. Tas ir Madonna ar bērnu un svētie ir vienā un tajā pašā vietā. Un tas ir pretējs veidā tiek sadalīta daļā polyptych. Pamatojoties uz rekonstrukcijas monumentālās altāra veido vēlāk Džovanni Bellini.

"Pieta" un "krustā sišana"

Eļļas glezna Antonello, un konkrētāk, spēja pārraidīt gaismu šo metodi, ir augsti novērtējuši viņa kolēģi mākslinieki. Kopš tā laika Venēcijas colourism, pamatojoties tikai uz attīstību augsto potenciālā jaunā virzienā. Darbi da Mesīna Venēcijas periodā ir vienāds konceptuālo tendenci, ka viņa agrīno darbu. Daudz izdzēsti gleznu "Pieta", pat tādā stāvoklī bojāto tas aizpilda skatītājus intensīva līdzjūtīgs. Uz vāka kapa līķa Kristus pieder trīs eņģeļu pa gaisu ar asiem spārniem. Mākslinieks gleznojis centrālo skaitlis tuvplānā. Viņai šķita piespiež pie virsmas internetā. Empātija ar cietušajiem, kas nav norādītas - tas ir tas, ko, izmantojot iepriekš tehniku, meklēja Antonello da Messina. "Krustā sišana" - atšķirīgu ainu gleznotājs. Tā ir līdzīga ar tēmu "Pieta". Uz audekla attēlots Jēzus pie krusta. Lai viņa tiesības sēdēja Maria, un kreisās - apustulis Jānis. Kā arī par "Pieta", web mērķis ir radīt skatītāju empātija.

"Saint Sebastian"

Šis attēls ir piemērs tam, kā attēls Antonello sacentās varoņa kailums un prasmju nosūtīšanu lineāro perspektīvu severoitalyanskogo ar saviem kolēģiem. Pret fona akmens bruģēts laukums ķermeņa sadursta ar bultām svētais iegūst milzīgu izmēru. Meldri dziļā kosmosa kolonnu fragmentu priekšplānā un izredzes ļoti zemu saplūšanas punkts apgalvo, ka gleznotājs izmanto būvniecības principiem Eiklida ģeometrijas kompozīcijas.

interesanti fakti

• Antonello Da Messina, kura gleznas ir aprakstīts iepriekš parasti attēlota viņu varoņi krūtis, close-up uz tumša fona.
• Saskaņā ar George. Vasari, Itālijas devās uz Nīderlandi, lai uzzinātu noslēpumu jauno glezniecības tehnikām. Tomēr šis fakts nav pierādīts.
• Līdz šim neviena nozīmīga komplekts, kas māca varonis šo rakstu eļļas glezna. Saskaņā ar baumām, tas bija Van EYCK.