Iļjas Kabakovs gleznas Iosifovicha. Mākslinieks Iļja Kabakovs: glezniecība "Beetle"

Visvairāk labi zināms, padomju un krievu māksliniekiem Rietumos ir Iļja Kabakovs. Viņa gleznas ir šodien izstādīti daudzās valstīs, un izmaksas katru gadu kļūst lielāks. Popularitāte ieradās kapteinim pēc beigām 1980 emigrējis uz ārzemēm. Pirms tam Kabakovs pastāvīgā dzīvesvieta bija PSRS, galvenais ienākumu avots ir ilustrē bērnu grāmatas. Gleznas, kas celta slavu un laimi vēlāk, viņš rakstīja jauneklis, bet gan paļauties uz izpratni par viņa darbu Padomju Savienībā nevarēja.

Bērnība un jaunība

Mākslinieks Iļja Kabakovs, kuras bildes šodien ir kļuvusi par bagātāko cilvēku pasaulē, dzimis Odesā 1933. gadā. Ģimene bija visizplatītākais tēvs, Iosif Bentsionovich, strādāja par mehāniķi, un viņas māte, Bella Yudelevna - grāmatvede. Kad Otrā pasaules kara sākās, pāvests zēns devās uz priekšu, un viņa māte, kopā ar Uzbekistānu (Samarkanda). Šeit 1943. gadā viņš sāka studēt glezniecību pie mākslas skolas, kas darbojās kad evakuēti no Ļeņingradas institūta Glezniecības, tēlniecības un arhitektūras. Repina. Kabakovs pētīta Samarkandā 2 gadiem. Pēc kara beigām 1945. gadā talantīgais zēns tika nodota mākslas skolā Maskavā (MSHSH). Beidzis viņas, viņš uzņemts Surikova institūtā departamenta Grafikas (viņš bija students no 1951. līdz 1957.).

Radošums pirms un pēc emigrācijas

Jaunais mākslinieks strādājis kā ilustrators grāmatu ar "Detgiz" publicētajām (vēlāk tā tika pārdēvēta par "Bērnu literatūra"), sadarbojies ar žurnāliem "Murzilka", "Funny Pictures", "The Kid". Šajā laikā, ir pirmie attēli Kabakova GLS, rakstīti stilā sirreālisma un abstraktā māksla. In 1960, viņš pievienojas rindās mākslinieki, disidentiem, un viņa darbi nāk ārvalstu izstādēs L'Akvilā, pēc tam, kad tie ir iesniegti Venēcijā, Londonā un Ķelnē. Papildus gleznām, jo autora darbi ir bijuši aktīvi parādās uzstādīta. Pirmais Starptautiskais Grant Iļja Iosifovich saņemti 1987. Gadu vēlāk, mākslinieks saņēma stipendiju Francijas Kultūras ministriju, un 1989. gadā saņēma naudu no Vācijas akadēmiskā apmaiņas dienesta (DAAD), viņš devās uz Berlīni, un kopš tā laika mājās nedarbojas .

Pēc imigrē visai pasaulei uzzināt par to, ko mākslinieks Iļja Kabakovs. Gleznas, fotogrāfijas, ko jūs varat redzēt šajā publikācijā, izraisīja diezgan lielu satraukumu starp faniem laikmetīgās mākslas. Godības meistariem maksimālā sākās 1990.gadu: tajā laikā viņš bija pagājis desmitiem izstāžu daudzās valstīs. Krievijā, mākslinieks sāka aktīvi izstādīti 2000s. Rietumos šodien, galvenais pārstāvis padomju un krievu mākslas tiek uzskatīts Kabakovs Iļja Iosifovich. Viņa gleznas tika parādīta izstādē "Krievija", kas notika pie Gugenheima muzejā, blakus ikonām Andreya Rublova, darbi Maļeviča, Bryullov, Repina. Pēc tam, iestāde mākslinieka vēl vairāk palielinājusies.

"Dušas"

Kas ir tik piesaista uzmanību mākslas mīļotājiem gleznu Kabakova Ili? Lai to saprastu, jums ir nepieciešams apsvērt vairākus darbus meistari no dažādiem periodiem viņa dzīvi. 1964. gadā virkne gleznu nāca no zem rokas mākslinieka nosaukumu "dušu." Gadu vēlāk, šie skaitļi ieradās izstādē Itālijā, jo to, ko Iļja Iosifovich nopietns konflikts radās ar padomju varas iestādēm. Attēli attēlots autoru vīrietis, kurš, stāvot dušā, tas paliek sauss. Ūdens pārlejot no lejkanna, veidlapas ap vīrieša krīt, spārni, baldahīns un citu sarežģītu formu, bet viņam nav pieskarties savu ķermeni. Rietumu kritiķi ir noteikuši gleznu Kabakova Ili ar deficītu materiālo resursu PSRS, bet pats mākslinieks apgalvoja, ka viņš vienkārši vērsa cilvēks, kurš visu mūžu gaida kaut ko.

Rašanos konceptuālās mākslas

Sākumā 1970. Padomju mākslā bija stils "Maskavas konceptuālisms", kas ir viens no tās dibinātājiem tiek uzskatīts mākslinieks Iļja Kabakovs. autors attēla šajā laikā - tas ir parodija par birokrātiju, kas aptver visus aspektus dzīves padomju sabiedrībā. Ievērības cienīga ir darbs Kabakovs s "Atbildes eksperimentālajā grupā" (1972), kur visa lapu virsma piemērota aerosols nokrāsota kaligrāfija tabulu. Tajā katrs padomju pilsonis - nav cilvēks ar jūtām un emocijām, bet tikai pirmais vārds un uzvārds lodziņā.

Maskavas konceptuālisms atrod savu paplašinājumu "grafiks pārvietošanas bin" (1980). Šeit Kabakovs ar savu raksturīgo izsmieklu atklāj padomju dzīves veidu. kausi līdzņemšanai cilvēkiem dzīvo komunālajā dzīvoklī, tad mākslinieks dāvanas nav ikdienas nepieciešamība, bet visu, kas izriet, ka nevar tikt sadalīti.

Uz Man Who lidoja kosmosā no sava mazā telpā

In 1980, asākas pauž savu neapmierinātību ar padomju dzīves veidu Kabakovs Iļja Iosifovich. Gleznas un iekārtas tas ir labi zināms ārzemēs, un konstatēja, ka viņa atzīšanos, bet mājās par mākslinieku ir zināms tikai šaurās aprindās. Turpmākajos gados 1982-1986 Kabakovs strādāja par dziesmu "Cilvēks, kurš lidoja kosmosā no viņa istabā." Uzstādīšanu var skaidri redzēt robežu starp īpašām jaunekli un viņa sapņiem. Making primitīvu gaisa improvizēta kompozīcijas varonis lidoja nezināmajā, laužot caur griestiem viņa galvas nobružāts maz vietas. Pēc emigrē Kabakovs kļuva skaidrs, ka loma cilvēka mākslinieks attēlots pats, atstāja Savienību visiem laikiem.

Kabakovs gleznas "Beetle" un "Suite"

Emigrācija uz Rietumiem, ko Iļja Iosifovich ne tikai pasaules slaveno, bet arī cietvielu. 2007. gadā, Phillips de Pury izsole viņa glezna "Suite" (1981), pārdots par gandrīz $ 4 miljoni, ir padarījusi to par visdārgāko krievu gleznotājs pēckara periodā. Viņa šedevrs, autors rakstīja par kādu finiera. Tas Kabakovs attēlota labi apgaismotām ar sauli viesnīcas istabā ar krēsliem, kafijas galds un TV. Priekšplānā mākslinieks ir likts informāciju par ekskursiju ar autobusu uz Melnās jūras piekrastē. Šis skaitlis, apvienojumā ar pārējo Melnās jūras bija sasniegums padomju pilsonis.

2008. gadā starptautisko mediju uzmanību atkal piesaistīja Iļja Kabakovs. Glezna "Beetle", rakstīts 1982. gadā tika pārdota zem āmura par 5,84 miljoniem dolāru pasakains. Tādējādi mākslinieks uzstādīja jaunu rekordu par vērtību viņu darbu. Glezna Iļja I. tuvplānā krāsots spīdīgi vabole sēž uz zaļa lapa. Apakšējā daļa tīmekļa autora rotā bērnudārzos atskaņa par kukaini. No dzejoļa jēga ir pavisam vienkārša: bērns atrasts izcili vaboli par savu kolekciju, bet viņš cīnījās pārtraukumi bezmaksas. Bet Kabakovs nebūtu pats, ja viņš nebūtu ieguldījis šajā vienkāršajā bērnistabā atskaņa dziļāku jēgu. Vabole, mēģinot izlauzties no zēna rokas, ne tikai cīnās par savu dzīvību, šeit jūtama skaidra principiāli personas, nevēlēšanās būt daļa no veida savākšanas sistēmas.

laulātie Kabakovs

Visā pasaulē, Kabakova Ili gleznas ir saistīti ar mūsdienu krievu glezniecības. Šodien mākslinieks dzīvo Ņujorkā. 1989. gadā viņš apprecējās. Tas bija sieva Iļja I. parādā daudz no tās panākumiem, jo tas ir saistīts ar tās finanšu lietu norisi un organizāciju izstādes. Bez tam, Emīlija (sieva) līdzfinansē daudzi no viņa šedevriem. 2012. gadā kopdarbs laulāto Kuģu iecietības "tika nosaukts par labāko īpašība projekta un tika piešķirts Cartier balvu.

Tāpat kā lielākā daļa ģēniji, nevarēja atrast atzinību savā dzimtenē Iļja Kabakovs (mākslinieks). Attēli (fotogrāfijas daži no tiem ir atspoguļoti rakstā) Rietumos visām progresīva sabiedrība ir entuziasmu un nodrošināt tās autors cienīgu vietu sarakstā izcilu mākslinieku.