Stīgu bowed instruments: apraksts grupas

Pamatojoties uz simfoniskā orķestra, ir grupa, kas atrodas pilsētas centrā, tieši pie auditorijas un diriģentu. Tas stīgu locījuši instrumentus. skaņas avots ir vibrācijas virkne. Klasifikācija Hornbostelya Sachs-stīgu locījuši instrumentus sauc chordophones. Kad divas vijoles, alts un čells spēlēt kopā, jums ir stīgu kvartets. Tas kamermūzika stīgu stīgu instrumenti.

priekšteči

Double Basi, cellos, violas un vijoles nebija pat pirmais, tas bija pirms altam, kas kļuva populāra piecpadsmitajā gadsimtā. No viņiem skaņa bija mīksta un maiga, tāpēc viņi drīz kļuva mīļš katra orķestrī. Stīgu palocījās instrumentus, kā, piemēram, parādījās ilgi pirms violas, bet tomēr tie ir daudz jaunāki noplūktas instrumentus.

Loks tika izgudrots Indijā, pat senie grieķi nezināja par to. Arābi, persieši, afrikāņi nodots no vienas valsts uz otru, kā stafeti, un pakāpeniski (astotais gadsimts), priekšgala ieradās Eiropā. Tur Izveidojušos stīgu locījuši instrumentus, kas mainās, dzemdēja pirmo alts, vijolei un pēc tam.

alts

Viola bija dažāda lieluma un no dažāda augstuma balsis, daži stāv starp viņa ceļgaliem, otrs - par viņa ceļgaliem, un citi - lielāki - stāvēja uz sola un viņiem nācās spēlēt stāvokli. Tur bija arī neliels alts, kas notika kā vijoli uz pleca. Viola da gamba joprojām tur orķestrī, viņa ir ļoti laipns un skaista "balss". Viņa victoriously pastāvēja līdz astoņpadsmitā gadsimta, tad kādu laiku čells dziedāja viņas pusi. Tikai 1905. viola da gamba orķestrī atpakaļ. Stīgu palocījās mūzikas instrumenti ļoti bagātināja skaņu ar savu atgriešanos.

Kopumā Viola ilgu laiku bija aristokrāti vairāk pieņemami: viņiem ir izsmalcināta, piemēram, klusinātas skaņas, mūzikas skaņas organiski sveču gaismā, kad mūziķi samta drānās un pulverveida parūkas. Pirmā vijole tautas mūzika uzvarēja, tāpēc pilis un saloni to ilgi nav atļauts iebraukt, tur valdīja Viol un aizziest.

Violas mūzikas izgatavots no vērtīgākajiem materiāliem, kā arī bija ļoti skaisti, pat vadītāji bieži bija mākslinieciski cirsts formā ziediem, vadītāji dzīvniekiem vai cilvēkiem.

meistari

Piecpadsmitajā gadsimtā, ar Advent vijoles, lautas un violovye amatnieki sāka pārkvalificēties par atrakciju tautas instrumentu aizstājot veco aristokrātiju, jo viņiem bija vairāk iespēju iegūt skaņu, ekspresīvu un tehniski kvalificētu. In Cremona, viņš nodibināja slaveno skolu Andrea Amati, kurš kļuva iedzimta. Viņa mazdēls varēja padarīt vijoles, kuru ārkārtas centieni skaņu un siltumu, maigumu un dažādas toni tur.

Vijole kļuva iespēja visiem: izteikt cilvēka jūtas un pat atdarināt intonācijas cilvēka balsi. Gadsimtu vēlāk, cits meistars - Antonio Stradivari, students Nicolo Amati, viņš atvēra savu darbnīcu, kā arī bija labi. Arī izcils bija kapteinis un Dzhuzeppe Gvarneri, kurš nāca klajā ar jaunu vijole dizainu, vairāk ideāls. Visas šīs skolas bija ģimene, lieta turpinājās, un bērniem, un mazbērniem. Viņi ražo ne tikai vijole, bet arī visus citus stīgu locījuši instrumentus.

Nosaukumi orķestra instrumentu

Augstākais reģistrs priekšgala virknes ir vijole, un zemākā - bass. Tuvāk skaņu vijoles - tieši zem - izklausās Alto, pat zemāks - čellu. Tās forma visi stīgu locījuši instrumenti līdzināties cilvēka skaitlis, bet dažāda lieluma.

Mājokļu vijoles ir divi stāvi - augšējo un apakšējo, pirmais ir izgatavots no kļavas un otrs no ēšanas. Tas klāja ir atbildīgs par kvalitāti un izturību skaņas. Atrodas augšējā cirtainiem slota - f-caurumu, un tie izskatās burts "f". Uz ķermeņa pievienots kakla (kurā "palaist" pirkstus vijolnieks), kas parasti izgatavoti no melnkoks, un virs tā stīgas - četri no tiem. Tie ir pievienoti mietiņi, pagriežot un pavelkot uz tiem. Šeit ir reljefs augstums skaņu atkarīgs vijolnieks melodijas vijole, twirling sadalīšana.

Kā spēlēt tos

Alt lielāku vijole, taču tas tikai tur uz viņa pleca. Cello vēl lielāks, lai atskaņotu to, kas sēž uz krēsla, sakārtojot rīku grīdas starp viņa kājām. Bass ir daudz vairāk nekā lieluma čellam, basists vienmēr spēlē stāvus, retos gadījumos, sēž uz augstu izkārnījumos.

Bow - stick koka, kas stiepās bieza zirgu mati, kas pēc tam ieeļļot Rozīns - priežu sveķiem. Tad priekšgala nedaudz pielīp virknes un kā vilkt to kopā. Virkne vibrēt, un tāpēc, ka tas izklausās. Visi stīgu bowed instruments simfoniskais orķestris darbojas uz šo principu. Kad vajadzīgs rezultāts uz stopa stiegra, jūs varat iegūt audio plūkšana (pičikato), un pat hit koka daļu priekšgalā.

alts

Viola izskatās ļoti līdzīgs vijolei, viņš tikai nedaudz platāks un garāks, bet tembrs par viņa īpašo, skaņas zemākas un biezāka. Ne katrs vijolnieks var spēlēt alts ar lietā četrdesmit seši centimetru garš, jā, plus kakla. Pirksti ir spēcīgs un garš, plats suka un pārāk spēcīga. Un, protams, ir nepieciešama īpaša jutību. Visas šīs īpašības kopā ir diezgan reti.

Kaut arī komponisti alts nav tik populārs, kā pārējiem grupas paklanījās stīgu instrumentiem, tas joprojām ir ļoti svarīga simfonisko orķestri. Kad spēlē solo, piemēram, Yuriy Bašmetu, vērtība instrumenta ir īpaši jūtama.

čells

Nav instruments vairāk pielāgota, lai izteiktu jūtas, piemēram, skumjas, bēdas, skumjas, pat izmisums. Cello ir balss pīrsings dvēsele savdabīga tembrs, neviens cits instruments nepatīk. Aleksandr Grin , salīdzinot ar tā "Scarlet buras" vijole ar tīru meiteni vārdā Assol un čellam - ar kaislīgi Carmen. Patiešām, čells ir ļoti dziļa pārraidīt spēcīgas emocijas un spilgts raksturs.

Čellu ražoti vienlaicīgi ar vijoles ir ļoti pirmos meistariem, bet tas, ko līdz pilnībai Antonio Stradivari. Šis rīks uz ilgu laiku nepamanīju orķestrī, atstājot savu partiju atbalstu, bet, kad balss tiešām bija dzirdējuši daudz komponistu ir rakstīts solo un kamermūziku čellam un izpildītājiem arvien pilnveidojuši tehniku spēlēt šo instrumentu.

kontrabass

Tas ir zemākais-stīgu nolieca instruments reģistrā. Veidlapa par basa vijole kā arī a slīpi ķermenis, viņa pleci dzīvoklis pret kakla. Viņa uzplaukums, bagāts, slikta, un orķestra skaņas neizklausās labi, bez bass, tāpēc bass ir vienkārši neaizvietojama. Turklāt, viņš izdzīvo gandrīz jebkuru orķestri - pat džezu. Tas ir neaizstājams.

Ja mēs salīdzinām orķestra rezultātu ar cilvēka ķermeni, bass - tas ir skelets, uz kura, attiecīgi, "gaļa" - ir harmonisko pavadījums un melodiskā līnija - "āda", tas ir skaidrs visiem. Ja mēs iedomājamies, ka ir noņemts skelets no ķermeņa, ir, kas notiek? Jā, bezveidīgs maiss. Tas ir tādas pašas vajadzības un bass uz tā joprojām pieder. Kādi instrumenti stīgu un priekšgala spēs saglabāt ritmu visa orķestra? Tikai Basses.

vijole

Stīgu palocījās instrumenti pamatoti uzskatīt to par karalieni, kad vijole dzied, citi var dziedāt tikai līdzi. Skaņa tiek ņemts veikls veids, ko neviens cits instruments šajā grupā nezina, kā. Bow ar cieto, raupja, raupja astriem, rīvēts sveķi - gandrīz failu, jo spēcīga kolofonija pārkaisa pulveri. Kad priekšgala nāk pie virknes, nūjas un uzreiz velk virkni, cik daudz ir pietiekami tās elastību, un tad nāk nost, nekavējoties pielīmēt vēlreiz. Šeit ir kustība virknes - pat tad, ja tas velk loku, un sinusoidālu par atgriešanos - un ražo unikālu tembram.

Vairāk un šāda smalkumu: citos instrumentos, ģitāras, piemēram, stīgas ir savērtas uz cieto palodzes metāla, bet vijole viņi paļaujas uz koka, nevis ļodzīgs stends, kas atšķiras ar spēli uz abām pusēm, un šīs svārstības rada visas virknes, pat fakts, ka priekšgala nav bažas. Tātad kopainā tikko manāmu piegaršu tiek piebilda, ka vēl vairāk bagātina skaņu instrumentu.

iespējas rīks

Intonācija brīvība vijole skaņu vienkārši bezgalīgs. Tas var ne tikai dziedāt, bet arī svilpe, un imitēt čerkstoša durvis un chirping putniem. Un, kad televīzijā rādīja aprīlis Fool Humorina kur vijolnieks uzjautrināja auditoriju atdarinot spēli pilnīgi nesaistīti ar mūziku. Piemēram, nesalasāmi balss vadītājs stacijā, paziņojot ierašanos vilciena. Vārds "pavtaryaaaayu" vijole godīgs rājienu. Meistarība šo rīku ir ļoti atkarīga no dzirdes izpildvaru kvalitāti un apmācībai vajadzētu būt garš. Ne velti, bērni sāk mācīties jau kā trīs vai četrus gadus, lai saņemtu pienācīgu rezultātu.