Pasaulslavenais modes dizaineri: reitingu, labākā kolekcija

Industriālā revolūcija izraisīja to, ka apģērbs ir kļuvis populārs un pieejama, un drīz vien parādījās elites apģērbu nozari, ko raksturo oriģinalitāti un ekskluzivitāti. Slavenākajiem modes dizaineri ir kļuvuši par daļu no kultūras, viņu darbi iepriecināt skatītājus, kļūst par iekāres objekts, un pat kolekciju.

No klasiskās un mūsdienu modes zīmoliem veidotāji sāka veidot sabiedrisko garšu, diktēt noteikumus dzīvi, ietekme uz patērētāju aktivitāti. Kas ir meistari liktenis? Mēs jums pateiks, ko pasaules slaveno apģērbu dizaineri atzīst Trendsetters dažādos laika periodos.

Koko Shanel

Modes industrija ir noteikti sākas ar Koko Shanel. Tas radikāli mainīja priekšstatu par sievietes kostīms, un dzīvesveidu kopumā. In 1909, bijušais skolnieks bērnunama Gabrielle Chanel atvēra veikalu, darbnīcu, lai padarītu cepures. Vēlāk viņš sāk iesaistīties izveidi apģērbu. Tās uzdevums ir redzams radīt dāmām ērtas apģērbu. Coco juta izmaiņas attēla laikabiedru dzīves un centās izveidot kleita, kurā viņi varētu justies ērti.

1913. gadā viņa atvēra veikalu Deauville, kur pirmais ir kolekcija sporta. Pirmā pasaules kara laikā, viņa sews drēbju krekls. Chanel bija sīva pretinieks korseti un piedāvāja uzvalku, kas ļāva dāmas iztikt bez šīs fettering elementa kustību. Tā piedāvā maksimālu vienkāršu apģērbu, viņas lakoniskas kleitas ir kļuvuši par klasiku. Coco arī pirmā reize, kad viņa valkāja bikses ikdienas dzīvē, nevis zirgiem, kā tas bija agrāk. Kopš tā laika, tā kolekciju nevar iztikt bez bikšu kostīmi un tvīds un buklirovannyh pāriem: jaka + svārki ar atpazīstamu melnu cauruļvadu, plāksteris kabatām un lielām pogām.

Pēc nāves Koko Shanel 1971. modes nams, ko rada tas, varēja palikt vieni no labākajiem pasaulē. Šodien viņš turpina uzturēt un attīstīt tradīcijas lielā autors, izstrādājot elegantu un izsmalcinātu tērpiem.

Cristobal Balenciaga

Lielā Spānijas dizaineris dzimis 1895., 24 gadu laikā, viņš atvēra savu pirmo modes namu Spānijas Pilsoņu kara laikā, viņš pārcēlās uz Parīzi, kur viņš sāka izcili karjeru kā modes dizainere.

Viņš, atšķirībā no citiem modes klasiku, ir aizgājuši no drēbnieka modes varētu pielāgot un šūt kleitu, un ne tikai izdarīt to. Klienti par mājas Balenciaga kļuva vainagojušies galvu un zvaigznes: Marlēna Dītriha, Grays Kelli, hercogienes Windsor, Elizabeth Taylor. Viņi novērtē viņu par viņa nevainojamo gaumi un stilu, viņš radīja šedevrus, nevis kleitas. Cristobal labprāt apzinās potenciālu auduma un vienmēr zināja, kā izcelt skaistumu sieviešu skaitlis.

Balenciaga ir atzinusi likumdevēja stilu, viņš diktē likumus modes, un nav klausīties uz tiem. Ar 50-to gadu maestro piedāvā blūzi bez apkakli, tā bija pirmā reize, kad viņš izmanto kvadrātveida pleciem.

60s Cristobal rada sajūta, piedāvājot kolekciju kleitas, somas, kas bija ļoti ērti, un tajā pašā laikā izdevīgi slēpt skaitlis trūkumus. Arī viņa labākie kolekcijām pasaulē ieraudzīju kleitu, trapece, šauras siluets kleitas, ko sauc par "vienu rindiņu". Viņš izgudro krekla piedurknes pārgriež sieviešu blūze, kleita piedāvā bērnu-dolāru, kas vērsta uz prāta fashionistas visā pasaulē.

Papildus revolucionāro Balenciaga kleitas šūt mīksti mēteļi un jakas, dāmas piedāvā ērtus plata griezumu mēteļi un mētelis ar kapuci. In the late 70-to gadu meistara sapratu, ka mode pārstājusi būt augsts, ka spēks no modes namiem notiek sindikāts. Viņš atsakās visus piedāvājumus pārdot modes namu. In 1972, dizainers nav, tur bija vairāki mēģinājumi atdzīvināt zīmolu, bet tie nebija veiksmīga.

Christian Dior

Slaveni modes dizaineri bieži vien nāk no nabadzīgām ģimenēm. Bet Christian Dior uzaudzis turīgas ģimenes, studējis mākslu, vēlējās kļūt par mākslinieku. Ģimene bankrotēja un bija jādomā par to nopelnīt naudu dienišķo maizi. 1946. gadā, pēc 41 gadu vecumā, viņš atvēra savu modes namu Parīzē. Un jau 1947. gadā izlaida pirmo kolekciju revolucionāro jaunu izskatu.

"New Look" Dior iemieso priekšstatu par sievieti kā skaistu ziedu. Modes gāja pret visām pašreizējām tendencēm un atgriezās ideāliem pagātnē. Viņa kleita ar šauru vidukli un plašu svārki zvanu, kas notika līdz pat 40 metru auduma, kas iedvesmo sievietes, kuri ir noguruši no kara grūtības un skarbu kritiku no kolēģiem. Tātad, Koko Shanel un Cristobal Balenciaga Dior apsūdzētais atgriezeniskās un sliktu gaumi. Vēl viens liels hit sauc līnijas uzsākt gatavs valkāšanai. Bet Dior turpināja ražot luksusa kolekcijas, kas bija liels panākums.

10 gadus Kristian Dior ir izstrādājusi vēl 6 kolekcijas, pazīme, kas tika sašaurināts viduklis un sievišķību. 1957. gadā, Christian Dior nomira, bet viņa modes nams nav zaudējusi savu godu šai dienai.

Mūsdienu meistari: Dolce & Gabbana

Pasaulslavenais modes dizaineri no pēdējā ceturksnī 20.gadsimta, Dolce & Gabbana ielauzās modes pasaulē 1982. gadā. Pirms tam, katrs no dueta dalībnieks gāja savu ceļu pasaulē modes. Viņi tikās nelielā ateljē Milānā. In 1985, Dolce & Gabbana iesniegt kolekciju savas studijas "īstu sievieti", un dot viņai iekarot jaunu pieeju modes. To mūza - ir spēcīgs, pārliecināts, skaista sieviete nemodelnyh parametriem.

Nākotnē, dizaineri ir vērsta uz izšķērdības un spilgtumu, viņi droši kombinēt dažādus audumus, ļoti mīl mežģīnes. Bet visi viņu kolekcijas, kas atbilst visaugstākajiem standartiem greznība. Īpaša interese ir vīriešu līniju, kas apvieno elegantu itāļu stilu, šarms, drosmi un oriģinalitāti. Līdz šim, Dolce & Gabbana izlaida septiņus apģērbu līnijas: no luksusa bērniem un pludmales kleitas. Tie nav nodot savu vadošo pozīciju kā pazīstamu modes dizaineriem.

Dzhordzhio Armani

Slavenais itāļu dizaineris Dzhordzhio Armani ir dzimis 1934.gadā, viņš sāka strādāt par asistentu Cerruti un Ungaro.

In 1975, uzņēmums atvēra viņa vārda, un ražo jakas kolekciju vīriešiem, kurā atsakās ierasto koniskie un novērš plecu polsteriem. Viņa devīze - elegance un vienkāršība. Jo sieviešu kolekciju, viņš izmanto aizgūts no vīriešu modes metodes, rada oriģinālu divrindu uzvalku, kas kļuva par raksturīgu nama Armani. Šodien Armani turpina vadīt savas mājas, viņa klienti - zvaigznēm no visas pasaules. Mark "Armani" ražo 5 līnijas apģērbu, no kuriem katrs iemieso uzņēmuma filozofiju.

Givenchy

Slaveni modes dizaineri apgalvo, ka Hubert de Givenchy - taisnība Aristocrat klanu dizaineri. Viņš ņem interesi modes no agrīna vecuma, fascinē kolekcijas modes namu no laika. Viņš uzzina viņa kolēģiem, kā arī absolventu skolas Mākslas un 1952. atveras Parīzes modes nams, kļūstot par jaunāko dizaineru sava laika.

Viņa stils - tas ir košas krāsas un izdrukas, kas apvienojumā ar vienkāršu un izsmalcinātu siluetu. Pateicoties centieniem franču Givenchy skapis stingri izveidoti blūze ar RUFFLES Bettina balta. Viņš bija favorīts stilists Odri Hepbern, veidojot savu unikālo un atpazīstamu tēlu. Par viņas kapteinis nāk klajā ar dress-krekls un kopuma vienkāršu un elegants kleitas, kas ir kļuvuši par simbolu ēras.

Starp viņa klientiem ir daudzas starptautiskas zvaigznes un slavenības piesaista šarms un izsmalcinātība tērpiem no Givenchy. 1993. gadā, kad tur bija Audrey Givenchy saprata, ka pasaule ir zaudējusi iemiesojums sievišķības un skaistuma darīt vairs nevienam. Viņš pārdod modes namu un vienmēr aiziet pensijā.

Modes Krievijā: Vjačeslavs Zaicevs

Slaveni modes dizaineri saka, ka Krievija ir savs unikāls šarmu un stilu, kā arī ietverts viņa Vjačeslavs Zaicevs. Mākslinieks dzimis 1938. gadā. Kopš bērnības, mīl zīmējumu, viņš saņēma profesiju dizaineru audumiem 1962. vadīja eksperimentālo grupu padomju nama modeļiem Kuznetsky Most.

1979.gadā viņš sāka strādāt savā studijā, kas vēlāk varētu kļūt par modes nosaukt to mājās. Stils Zaicevs - eleganta izšķērdība. Viņš bieži izmanto tradīcijas krievu tautastērpā viņa Rietumos, kā krievu Cardin. Tās kolekcijas var redzēt grezni audumi, kažokāda, āda, tas rada greznu apģērbu iznākuma un praktiskiem tērpiem katru dienu. Zaicevs padomju laikā tika mērci eliti Padomju Savienībā, šodien viņa klientu - Krievijas iestādes.

Valentin Yudashkin

Ja jūs veicat sarakstu "Famous krievu modes dizainers", tad par pirmajām pozīcijām tajā būs nosaukums Valentin Yudashkin. Tā ir iekļauta Syndicate augstās modes Parīzē. Viņa modes nams veiksmīgi darbojas ne tikai Maskavā, bet arī Francijā. Stils Yudashkin - eleganta un greznība. Viņa pirmā kolekcija parādās 1987. gadā, viņš ātri iegūst pasaules slavu. Yudashkin savās kolekcijās regulāri pagriežas uz Krievijas tēmu. Dizaineru atšķiras lielu mīlestību apdare: izšūšana, rhinestones, sequins, lietojumprogrammas - tas viss padara to tik spilgti tērpiem un neparasts. House Yudashkin - vieta, kur kleitu Krievijas šovbiznesa zvaigznes.

Igor Chapurin

slavenu dizaineru apģērbu kolekcijas ir devuši impulsu attīstībai radošās domāšanas jaunais dizainers Igors Chapurin. Viņa karjera sākas viņš ņēma piedalīties modes konkursā, kas tika uzvarēja un uzreiz guva atzinību. 1993.gadā viņš izlaida pirmo kolekciju autors, un 1999. gadā saņēma "Zelta manekenu" jaunās kolekcijas. Stils Chapurin - inteliģentu drēbes, viņš rada apģērbu domāt pusmūža dāmas. Chapurin kolekcija atšķiras ar sarežģītības griezumu un lielu ērtības, lielu uzmanību detaļām un galveno dekoru. Starp klientiem Fashion māju Chapurin daudzas slavenības Krievijas elites patīk vicināt savas drēbes.

moderns jauniešu

Slavenais modes apģērbu dizaineri turpina strādāt, nozare pieaug, piesaistot jaunus spēkus jauniešu vidū. Apkārt pasaulei, avangarda mode ir jauns un pat jaunieši, kuri nes pasaulē apģērbu un svaigām idejām. Mūsdienu labi pazīstami modes dizaineri - Stella Makkartni, Olsen māsas, Eilish Macintosh, Uliana Sergijenko, Jaimee McKenna, Rassel Seydzh. Tagad tie rada nākotni, cenšas ieskaidrot pasauli ar jauniem risinājumiem un pārvērst ideju par skaistumu.