Augstās Renesanses Itālijā

Jo XV gadsimta Rietumeiropā, kur vairākus gadsimtus kultūras, mākslas un filozofijas valdīja viduslaiku sholastika, reliģiskās Theocentricism, ti, centieni Dievs noliegums zemes dzīve, kas tika uzskatīts prelūdija debesu dzīvi, ir pārsteidzošs parādība, vēlāk sauc par renesanses, ka ir Renaissance. Ekonomiskie priekšnoteikumi šo parādību bija rašanos un attīstību kapitālistisko attiecību, bet Renaissance - tas ir, galvenokārt, dvēseles meklēšanu un jaunu skatu uz cilvēkiem un apkārtējo zemes pasaulē.

Man kļūst par centru, tad visu lietu mērs uz zemes. Tas radīja ļoti būtisku iezīmi kultūras un mākslas renesanses - manifestācijā attīstību individuālisms radošu perspektīvu un sociālajā dzīvē. Dominējošais spēks filozofijas un estētikas teorijas kļūst humānisms, aizstāvot vērtību cilvēka. Šajā gadījumā, ieguvums no vīrietis - mērķis sociālo un kultūras attīstību sabiedrībā.

Pamats jaunā humānistiskā Renaissance atjaunoja domāšana devās brīdī, kad interese par seno kultūru, kas atspoguļoja cilvēks kā universāls līdzeklis dziļi personības iezīmes, spilgta personība. Tomēr šī interpretācija personas ir ne tikai pieņemts, tas reinvents. Iekšējais pasaulē cilvēka un viņa fiziskā struktūra kļuva unikāla izpausme universālo, bezgalīgu dabu, tā izmērs ir vienāds ar Visumu, kas satur potenciālu pašattīstības un sevis pilnveidošanai.

Renaissance Itālijā

Estētika un kultūras renesanses parādījās Itālijā. Šo laikmets var iedalīt četros posmos: Protorenessans, kas sākas ar XIII gadsimtu, un tiek uzskatīts laiks no dzimšanas jaunu domāšanas; XV gadsimtā, periods no agrīnās renesanses; beigas XV - sākumā XVI gadsimtu uzplaukusi periodu sauc par "High Renaissance"; Visbeidzot, laikmets vēlu renesanses un krīze viņa idejas nāk beigās no XVI gs.

Par Protorenessansa īpašība ir ļoti ciešas attiecības ar viduslaikiem, gotikas, romānikas tradīcijas arhitektūrā un glezniecībā. Tomēr šajā laikā izcelsmes galvenās idejas par nākotnes lielu laiku. Pirmais vēstnesis reformu vizuālās mākslas kļūst darbs slavenais itāļu Giotto (Džoto di Bondone). Viņa gleznas ir reālāk attēla skaitļi cilvēku un fons aiz tiem lielgabarīta un pievilcīgs. Tajā pašā laikā attīstot itāļu literatūru. Izveidojiet savu dzejas šedevriem Dante un Petrarch. Ar laiku sākumā renesanses ietver darbus no liela Itālijas mākslinieks Sandro Botičelli, kura gleznas atspoguļo aizkustinošs un dziļa apbrīnu skaistums zeme sieviete, tie ir piesātinātas ar dziļi humānisma un filantropija.

Ar vidū XV gadsimta renesanses Itālijā un visā Eiropā ir pilnībā izveidota. Glezniecībā un literatūrā kļuva par dominējošo attēls zemes pasaulē, "pilnasinīgs", dziļas jūtas, un mīl dzīvi visās tās izpausmēs dzīvojamā zemes personai. Life un reālās pasaules objektu sagatavots ļoti detalizēti. Māksla kļuva reāla, laicīga un dzīves apstiprinot. Mākslas un arhitektūras attīstība bija cieši saistīta ar strauju attīstību, dabas zinātnes un mehānikā.

augsts Renaissance

Augstākais Renaissance uzplaukusi beigās XV - sākums XVI gs. Šis periods ir saistīts ar darbībām, šādu lielu mākslinieku, piemēram, Leonardo da Vinči, Mikelandželo, Rafaela, Giorgione, Ticiāna un citu High renesanses -. Tā ir maksimālā ziedošs humānisma, kas tika ietverta pārsteidzošs tās estētisko ietekmes sintēzi formas, krāsas un saturu, atspoguļo gleznotāja mākslinieki. Darbus lieliski meistari atšķiras dziļi psiholoģiska, reāli smalks iekļūšanas garīgā un emocionālā pasaule cilvēks. Šajā periodā, mākslinieki izmantot jaunos principus glezniecības, kas pēc tam bija būtiska ietekme uz Eiropas mākslu.

Augstās Renesanses padevās laikmetā krīzes. Turpmāka attīstība kapitālisma radīja vilšanos, ko izraisa neatbilstību humānisma ar apkārtējo realitāti. Šis periods ir saistīta ar rašanos utopijas - būvdarbu, kura pamatā ir fantastiska ideja ideāla sabiedrība. Pirmie filozofi bija Utopians anglis Thomas More un itāļu Tommaso Campanella. Gleznā renesanses vēlu ir saistīta ar Advent manierisma. Mākslinieki mannerists (Veronese, Tintoretto et al.) Tīša izpušķot realitāti, pārkāpjot principus harmonijas un līdzsvara.

Renesanses kļuva bāze izstrādāt un izveidot Eiropas mākslas. Šajā laika posmā, mēs izstrādājām pamatprincipus mākslinieciskās radīšanas, kas parādījās tālākā attīstībā mākslas un literatūras cauri gadiem un gadsimtiem.