Tēlnieks Donatello: biogrāfija, darbi, fotogrāfijas

Donatello - ir itāļu skulptors, pārstāvis laikmetā no agrīnās renesanses, Florences skolā. Par savu dzīvi un darbu, tiks apspriesti šajā pantā. Biogrāfiju autors nav zināms detalizēti, tāpēc tas ir iespējams iesniegt tikai īsumā.

Īsa biogrāfiska informācija par tēlnieka Donatello

Nākotne tēlnieka Donatello dzimis Florencē 1386., dēls Nikollo Di Betto Bardi - bagāts vilnas kāstuve. Mācījies gados 1403-1407 darbnīcā vīru vārdā Lorenzo Ghiberti. Tur viņš uzzināja, it īpaši, tehniku no bronzas liešana. Par darbu tēlnieks bija ļoti ietekmēja zināšanas ar citu liels cilvēks - Filippo Brunelleschi. Ghiberti un Brunelleschi palika mūža tuvākos draugus vednis.

DZHORDZHO Vazari teica, ka tēlnieka Donatello bija ļoti dāsna vīrs, ļoti pieklājīgs, apstrādāta draugi ļoti labi, nekad nav piešķīrusi nozīmi naudu. Viņa mācekļi un draugi tika ņemti no viņa tik daudz, cik tie nepieciešami.

Agrīnā periods radošuma

Šīs skulptors agrīnajā periodā aktivitātes, kas arī 1410s, bija saistīta ar pašvaldību pasūtījumiem, ko viņš sniedz rotā dažādu sabiedrisko ēku Florencē. Par ēkas vai San Michele (fasādes) veic Donatello statuja St. George (periods no 1415 līdz 1417) un St. Marks (1411 līdz 1413). In 1415, viņš pabeidz statuja St. Ioanna Evangelista rotā Florences katedrāli.

Celtniecības Komisija tajā pašā gadā par apdares Campanile uzdots izpildīt statuja ar Donatello praviešiem. Virs tās izveides vedņa viņš strādāja gandrīz divus gadu desmitus (no 1416 uz 1435). Pieci skaitļi ir Katedrāles muzejs. "David" statuja un pravieši (aptuveni 1430-1432 gadiem) joprojām lielā mērā ir saistītas ar, tad vēlās gotikas tradīcijām. Traucējošos dekoratīvs ritms pakļauts skaitlis, pilnīgi vienādi ārstēt sejas un ķermeņa klāj smago apģērbu. Bet pat šajos darbi, viņš mēģina nodot jaunu ideālu viņa vecumu - varoņa individuālu personību - Donatello. Tēlnieks darbi radīja dažādus tematus, kurā izpaudās šo ideālu. Tas ir īpaši pamanāms attēla paziņojumā. Mark (1412), St. George (1415), kā arī Habakuka un Jeremija (gadi izveidošanas - 1423-1426). Pakāpeniski veidlapām kļuvis skaidrs, kļūst par neatņemamu apjomi, portrets aizstāj tipiskas sejas izteiksmes, un krokas apģērbu apģērbtu ķermeņa dabiski, savu otro kustību un locīšanas.

Jānis XXIII kaps

Tēlnieks Donatello rada kopā ar Michelozzo kapa Jāņa XXIII laika periodā no 1425. līdz 1427. Tā ir kļuvusi par klasisku piemēru, kas tika izmantoti, lai vēlāk kapenes, kas pieder pie renesanses. Ilgtermiņa sadarbība starp abām tēlnieki sākas ar šo darbu.

Casting skaitļi bronzas

Donatello agri 1420 's, attiecas uz liešanas bronzas skaitļiem. Šajā materiālā, viņa pirmais darbs - statuja Louis Tulūzas, kas lika viņam 1422, lai rotā nišu Or San Michele. Šis ir viens no nozīmīgākajiem pieminekļiem, kas atspoguļo izpratni par svētumu personiskās feat, valdīja renesanses.

Statuja David

Radošuma šī meistara daiļradē, bronzas virsotne ir statuja Dāvida, radīja ap 1430-1432 gadiem. Tā ir izstrādāta, atšķirībā no viduslaiku skulptūra uz turp un atpakaļ. Vēl viens jauninājums bija tēma kailuma, kuram adresēts Donatello. Tēlnieks David atainojums kails, nevis halāti, kā tas bija pasūtījuma iepriekš, pirmo reizi kopš viduslaikiem, kā reāli un tik lielā mērogā.

Citi darbi Donatello, kas attiecas uz 1410-th - sākumā 1420 s - skaitlis lauvas cirsts no smilšakmens - ģerbonī Florence, koka krucifikss par baznīcas Santa Croce, bronzas relikvijas par Ognissanti baznīcu, bronzas statuja, kas atrodas Nacionālajā muzejā Florence saskaņā sauc par "Amorin Attis", kas ir, acīmredzot, tēlu seno dievību par dzimstību Priapus.

Darbi tehnikā atvieglojumu

Ar tehniku atvieglojumu pie Donatello eksperimenti bija revolucionārs. Par reālistisku attēlu tēlnieks iluzoras telpas meklējumi noved pie izveidi saplacināto topogrāfijas, kur iespaids dziļums tiek veikta, izmantojot apjomus gradāciju. Uzlabo telpisko ilūziju izmantošanas metožu tiešās perspektīvas. "Zīmēšana" kalts, skulptors pielīdzināt rakstnieku mākslinieka gleznas. Būtu šeit jānorāda tādus darbus kā "The Battle of George un Dragon", "Pazzi Madonna", "Dzīres Heroda", "Debesbraukšanas Marijas" un citi. Arhitektūras fons gleznainā ainavā vednis tiek parādīts, izmantojot noteikumus tiešā viedokļa. Viņš varēja veikt vairākus telpisko zonas, kurās rakstzīmes.

Ceļojums uz Romu, otro Florences periodā

Skulptors Donatello laika posmā no 1432 gada augusta līdz maijam 1433rd atrodas Romā. Te viņš un Brunelleschi obmeryaet pilsētas pieminekļus, pētot seno skulptūru. Vietējie iedzīvotāji, saskaņā ar leģendu, uzskata par diviem draugiem no medniekiem. Romiešu iespaidi tika atspoguļoti tādos darbos kā svētnīca konfigurēts Capella del Sakramento pasūtīja Jevgeņiju IV (Pope), "Pasludināšanas" (citādi -. Altar Cavalcanti, skatīt fotogrāfijas zemāk) dziedāšana grandstand of a florencietis padomju un ārējā departamenta, jāparedz, ka katedrālei Prato (laiks izveidošanas - 1434-1438 gadiem).

Donatello sasniedz patiesu klasicisma atvieglošanai "The Feast Heroda", kas izveidota pēc atgriešanās no ceļojuma uz Romu.

Ap 1440 tēlnieks rada bronzas durvis, un astoņas medaljoni Florences Old sakristeja San Lorenzo (laika posmā no 1435 līdz 1443). Modelēto stuka ciļņi no četriem tika panākts pārsteidzošs brīvību attēla interjeru, ēkām un cilvēkiem skaitļiem.

Padua periods

Donatello tiek nosūtīts 1443. Padua. Šeit sākas nākamo posmu savu darbu. Tā veic jāšanas statuja Erasmo de Narni (Gattamelata statuja). Donatello cast viņu 1447, un izveidoja darbs bija nedaudz vēlāk - 1453-m. Ceļš kalpoja kā piemineklis uz Aurēliju. Izmantojot diagonāli, kas veido zobenu un stienis Gattamelata (Erasmo segvārds) un roku pozīcijas vienoti rādītāji zirgu un jātnieku siluetā gabals tēlnieks Donatello. Skulptūras izveidoti šajā laika posmā, tiešām lieliski. Bez iepriekš tas veic komunikācijas chancel. Antoniya Paduanskogo, kā arī četri atvieglojumu attēlojot ainas no viņa dzīves, kas tiek uzskatīti par virsotnes radošumu šī meistara gleznainā apvidū.

Pat tad, ja šī kustība Donatello parāda divu statujas komunikāciju. Ioanna Krestitelya Florencē (Casa Martelli I V Fiorentina), tas ir tikai visvairāk konservatīvs. Abos gadījumos saistoši. John pārstāvēta darbojas, un katrs pēdējais toe ir iesaistīts šajā kustībā. Daba ir izņemts jauns noslēpumu.

Īpatnība Donatello prasmi veido fakts, ka skulptors attēlots ar tādu pašu prasmi un enerģiju, izturību, labu izskatu un žēlastību. Piemēram, pārgriež 1434 A bareljefs marmora balkons katedrāles pilsētas Prato attēlo puskailu tolerance un bērniem, kuri spēlē mūzikas instrumentus un dejas ar ziedu vītnes. Ļoti dzīvs to kustība, rotaļīga un daudzveidīgs. To pašu var atzīmēt un citi bareljefi ar marmora, kas veikti, lai Florences katedrāli.

Donatello pēdējos gados, konstatējot Padujas maz darbu. Acīmredzot, viņš bija smagi slims. Skulptors atpakaļ 1453 Florencē un turpina dzīvot tur līdz pat savai nāvei (in 1466), izņemot īsu braucienu 1457 līdz Siena.

Vēlu Florences periods

Tas rada daudz jautājumu vēlāk strādāt ar Donatello. Tēlnieks beigās darbiem, kas radīti ne tik daudz interesantu darbu. Dažreiz runā par sabrukuma savas prasmes, kā arī atgriešanos dažu gotikas metodes. Tēlniecība ko Donatello laika posmā no 1450 gadiem līdz agri 1460'S pārstāv statuja Marii Magdaliny (1455, foto cm. Zemāk), kas izgatavoti no koka, grupas "Judīte un Holofernes", statuja Ioanna Krestitelya, atvieglojumi par tēmu Augšāmcelšanās un Passion Kristus divi krēsli baznīcas San Lorenzo. Šajos darbos dominē traģiskās motīvu, kas attīsta Donatello. Tēlnieks pieder naturālisma kas robežojas ar garīgā krekinga. Vairākas kompozīciju, ir pabeigti pēc nāves viņa maģistrantu - BERTOLDO un Bellagio.

Tēlnieks nomira 1466. Viņš tika apglabāts baznīcas San Lorenzo, kas ir dekorēts ar savu darbu, ar lielu izcilību. Tā secina, ka karjeru Donatello. Tēlnieks, Biogrāfija un kuru darbi ir atspoguļoti šajā rakstā, ir bijusi nozīmīga loma pasaules arhitektūrā. Piezīme, ko viņa bija.

Vērtība darbu šī meistara

Donatello bija galvenais rādītājs vēsturē renesanses skulptūru. Tas bija viņš, kurš bija pirmais sistemātiski pētīt mehānismu cilvēka ķermeņa kustības, viņš attēloja sarežģīts masu akcija sāka interpretēt drēbes sakarā ar plastmasas korpusu un kustības, kas uzdevumu izteikt individuālu portrets skulptūra, vērsa uzmanību uz garīgo dzīvi rakstzīmēm nodoti. Viņš ir pilnveidojies bronzas liešanas un vaksācijas augšu marmora. Trehplanny atvieglojums, viņš izstrādāja, ir turpmāko attīstību skulptūru un glezniecību.