Organs - divdesmit astoņu gadsimtu mūzikas instruments

Organs - mūzikas instruments, ko sauc par "mūzikas karali". Viņa skaņas grandiozais raksturs izpaužas emocionālā ietekmē uz klausītāju, kuram nav vienādas. Turklāt pasaules lielākais mūzikas instruments ir orgāns, un tam ir vispiemērotākā kontroles sistēma. Tā augstums un garums ir pielīdzināmi sienas izmēram no pamatnes līdz jumtam lielā ēkā - templī vai koncertzālē.

Orgenta izteiksmīgais resurss ļauj jums radīt viņam visplašākā satura apjomu: no domāšanas par Dievu un kosmosu - cilvēka dvēseles smalkām intīmām pārdomas.

Organs - mūzikas instruments ar unikālu ilguma vēsturi. Tā vecums ir apmēram 28 gadsimtus. Viena raksta ietvaros nav iespējams izsekot šā instrumenta lielajam ceļam mākslā. Mēs aprobežojāmies ar īsu orgāna ģenēzes kontūru no agrākiem laikiem līdz tiem gadsimtiem, kad ieguvām izskatu un īpašības, kas līdz šim ir zināmas.

Orgānu vēsturiskais priekštecis ir Panas flautas instruments, kas nāca pie mums (pēc grieķu dievs vārda, kas to radījis, kā minēts mīts). Panas flautas izskats ir datēts 7. gadsimtā pirms mūsu ēras, bet reālais vecums, iespējams, ir daudz lielāks.

Tas ir mūzikas instrumenta nosaukums, kas sastāv no dažāda garuma vertikāli novietotām cukurniedru kanāliņām. Sānu virsmas, kas tām pievienojas viens otram, un pāri tās savieno ar stipru materiālu vai koka lentu. Mākslinieks izpūš gaisu no augšas caur caurumu caurumiem, un viņi skaņas - katrs savā augstumā. Reāls spēļu meistars var vienlaicīgi izmantot divas vai pat trīs caurules, lai iegūtu vienlaicīgu skaņu un iegūtu divu balsu intervālu vai ar īpašu iemaņu trīs akordu akordus.

Panas flauta ir cilvēka vecuma vēlme izgudrot, it īpaši mākslā, un vēlmi uzlabot muzikālās izteiksmes iespējas. Pirms šī instrumenta parādīšanās vēsturiskajā stadijā senāko mūziķu rīcībā bija vairāk primitīvas gareniskās flejas - vienkāršākās caurules ar pirkstiem. Viņu tehniskās iespējas nebija lieliskas. Gareniskajā flautā vienlaicīgi nav iespējams iegūt divas vai vairāk skaņas.

Parunā par perfektu flauta skaņu, Pan arī saka šādu faktu. Gaisa ievadīšanas veids ir bezkontakta, gaisa plūsmu piegādā lūpas no noteiktā attāluma, kas rada īpašu timbveida mistiskās skaņas efektu. Visi orgānu prekursori bija vēja instrumenti, t.i. Izmantota kontrolēta dzīvā elpošana, lai radītu mākslinieciskus attēlus. Pēc tam šīs īpašības - polifonija un spoku fantastisks "elpošanas" tembrs - tika mantojušies orgāna skaņas paletē. Tie ir oriģinālās skaņas unikālās spējas pamatā - ieviest klausītāju transā.

No Panas flauta izskats līdz nākamā priekšgājēja orgāna izgudrojumam ir pagājuši pieci gadsimti. Šajā laikā eksperti vēja skaņas iegūšanā atrada veidu, kas ļauj bezgalīgi palielināt cilvēku izelpas laiku.

Jaunajā instrumentā gaisa padeve tika veikta ar ādas kažokādu palīdzību - līdzīgi kā to, ko kalējs izmantoja gaisa iepludināšanai.

Bija arī iespēja automātiski saglabāt divu balsu un trīs balsis. Viena vai divas balsis - zemākās - tika skanētas bez pārtraukuma, kuras augstums nemainījās. Šīs skaņas, ko sauc par "Bourdons" vai "Foburdons", tika iegūti bez balss līdzdalības, tieši no skaņas caur caurumiem caur tiem un bija nedaudz fona. Vēlāk tos sauc par "orgānu punktu".

Pirmā balss, pateicoties plaši pazīstamajai atveru aizvēršanas metodei atsevišķā "flauta līdzīgajā" ievietojumā plēvē, spēja atskaņot diezgan daudzveidīgas un pat virtuozas melodijas. Izpildītājs lūkoja gaisu mutē. Atšķirībā no bourdonians, melodija tika ekstrahēta ar kontaktu metodi. Tādēļ tajā nebija mistikas noslēpuma - pārvarēja dubļu atbalsi.

Šis rīks ir ieguvis lielu popularitāti, it īpaši tautas mākslā, kā arī slambušu mūziķu vidū un ir kļuvis pazīstams kā dūdas. Pateicoties izgudrojumam, nākotnes orgāna skaņa ieguvusi gandrīz neierobežotu garumu. Kamēr izpildītājs sūkni gaisā ar kažokādām, skaņa neapstājas.

Tātad parādījās trīs no četrām nākotnes instrumentu karoga skaņas īpašībām: polifonija, timbāra mistiskā unikalitāte un absolūtais garums.

Sākot no 2. gs. Pirms mūsu ēras. Ir dizainparaugi, kas arvien tuvojas orgāna tēlam. Lai iespiestu gaisu, grieķu izgudrotājs Ktesebii izveido hidraulisko piedziņu (ūdens sūkni). Tas ļauj jums palielināt skaņas jaudu un nodrošināt jauno kolosu instrumentu ar diezgan garām zondēšanas caurulēm. Ar dzirdi hidrauliskais orgāns kļūst skaļš un asu. Ar šādām skaņas īpašībām to plaši izmanto grieķu un romiešu masu demonstrācijās (hipodroma lecēju, cirka šovu, noslēpumu). Ar agrīnas kristietības atnākšanu atgriezās ideja piespiest gaisu ar kažokādām: šī mehānisma skaņa bija daudz dzīvāka un "cilvēka".

Faktiski šajā posmā var uzskatīt, ka orgānu skaņas galvenās iezīmes ir veidotas: daudzveidīga tekstūra, spontāna uzmanības pievilcība, nepieredzēts garums un īpaša jauda, kas piemērota, lai piesaistītu lielu cilvēku masu.

Nākamie 7 gadsimtie bija ķermeņa determinants tādā ziņā, ka viņa spējas kļuva interesantas, un pēc tam viņi stingri tos "piesavinājās" un attīstīja kristiešu baznīca. Ķermenim bija jākļūst par masu sludināšanas instrumentu, jo tas paliek līdz šai dienai. Šim nolūkam viņa pārveidojumi virzīja divus kanālus.

Vispirms Instrumenta fiziskās dimensijas un akustiskās iespējas ir sasniegušas neticamas vērtības. Saskaņā ar tempļa arhitektūras izaugsmi un attīstību arhitektūras un mūzikas aspekts ir pakāpeniski attīstījies. Orgāns tika uzcelts templis, un tā skaņas skaņa pakļāvās un šokēja draudzenes iztēli.

Šobrīd no koka un metāla izgatavotu orgāna cauruļu skaits sasniedza vairākus tūkstošus. Organa timbre ir ieguvis visplašāko emocionālo diapazonu - no Dieva balss līdzības līdz reliģiskās individualitātes klusajam atklājumam.

Garīgās iespējas, kas iepriekš iegūtas vēsturiskajā ceļā, bija vajadzīgas baznīcas lietošanā. Orgānu polifonija ļāva sarežģītākai mūzikai atspoguļot daudzveidīgu garīgās prakses saplūšanu. Tonis garumā un sūknēšana paaugstina dzīvās elpošanas aspektu, apvienojot orgāna skaņas dabu ar cilvēka dzīvības likteņa pieredzi.

No šī posma orgāns ir milzīgs pārliecinošs spēks.

Otrais virziens instrumenta attīstībā iet pa ceļu, lai nostiprinātu savas virtuozas spējas.

Lai kontrolētu tūkstošpipe arsenālu, bija vajadzīgs pavisam jauns mehānisms, kas ļauj izpildītājam tikt galā ar šo neredzamo bagātību. Vēsture pats vedināja uz pareizo risinājumu: parādījās klaviatūras instrumenti. Ideja par tastatūras saskaņošanu visai skaņu spektram bija pilnīgi pielāgota "Mūzikas Karaļa" ierīcei. No šī brīža orgāns ir tastatūras un vēja instruments.

Milzu vadība tika koncentrēta aiz īpašas konsoles, apvienojot milzīgās klaviertehniskās iespējas un orģinālu meistaru gudrie izgudrojumus. Pirms organists, kurš tagad atrodas pakāpeniski - viens virs otra - no diviem līdz septiņiem tastatūrām. Zem tā zem kājām grīdas bija liela pedāļa tastatūra zemu toņu iegūšanai. Viņa spēlēja ar viņas kājām. Tādējādi organistam vajadzēja lielu prasmi. Mākslinieka sēdvieta bija gara sola, kas novietota virs pedāļa tastatūras.

Cauruļu montāžu kontrolēja reģistru mehānisms. Klaviatūru tuvumā bija speciālas pogas vai rokturi, no kuriem katrs darbojās vienlaikus desmitiem, simtiem un pat tūkstošiem cauruļu. Lai organizators netiktu noraizējies, mainot reģistrus, viņam bija palīgs - parasti students, kam bija jāsaprot orģinālās spēles pamatojums.

Ķermenis sāk uzvarīgu gājienu pasaules mākslinieciskajā kultūrā. Līdz 17. gs. Viņš bija sasniedzis plaukstu un bezprecedenta augstumus mūzikā. Pēc orķestra mākslas turpināšanas Johana Sebastiana Baha darbos šī instrumenta diženums joprojām ir nepārspējams līdz mūsdienām. Mūsdienās orgāna ir mūsdienu vēstures mūzikas instruments.