Anatolijs Efros - padomju kino un teātra režisors. Biogrāfija, radošums

Efros Anatolijs Vasiļeviča (dzīves gadi - 1925-1987) - padomju filmu režisors un skolotājs. 1976.gadā viņš saņēma titulu cienījams mākslinieks KPFSR.

Izcelsmi un pirmajiem gadiem

Anatolijs dzimis Harkova, 3. jūnijā, 1925. Viņa ģimene nepieder pie teātra vidē. Vecāki Anatolijs strādāja pie lidmašīnas rūpnīcā. Tomēr nākotnē direktors bērnības mīl teātri. Viņš bija ieinteresēts Staņislavska, lasīt par viņa izrādes. Pēc vidusskolas, Anatolijs sāka studēt Maskavā. Viņš apmeklēja skolu teātrī. Maskavas pilsētas dome.

Studijas GITIS

Efros Anatolijs Vasiļeviča 1944.gadā stājās GITIS par novirzot nodaļa (protams M. O. Knebel un NV Petrova). 1950. gadā viņš absolvēja ar izcilību. Izlaidums sniegumu Anatolijs Vasilyevich - "Prāga ir mans", kas izveidota ar cietuma dienasgrāmatas Yu Fucik. Atlase saimnieka un kursa izrādījās laimīgs par Efros: Knebel, liels skolotājs un skolnieks Staņislavska, varēja dot viņam iespēju saprast smalks psiholoģisko teātri. Par visu savu dzīvi Anatolijs palika uzticīgs mākslas "pieredzi." Viņš izstrādāja un radoši pārstrādājis par Staņislavska sistēmu, kā arī tās darba metodes ar aktieris.

Pirmie izrādes no darba, kas CDT

Anatolijs nodot savus pirmatskaņojumus no Rjazaņas teātrī, un 1954. gadā tika iecelts galvenais režisors no Maskavas centrā Bērnu teātris. CDT (tagad Jaunatnes teātris), ja Efros sāka iestudēt izrādes ne tikai bērniem. Te nāk jaunie aktieri, kuru vārdi vēlāk tika slavenā krievu posms: Oļegs Tabakov Oļegs Efremov, Lev Durova. Un Anatolijs Efros palīdzēja atklāt talantu. Tas ir TAM, kas 1950. ielika pamatprincipus jaunā teātra mūsu valstī.

Ar nosaukumu V. Rozov (attēlā centrā), dramaturgs, kas saistītas svarīgu posmu agrīnie darbi Anatolija Vasilyevich (attēlā pa kreisi), kā arī krievu teātri kopumā. Daudz lugas inscenēto šī autora Efros: 1957. gadā - "Finding Joy", 1960. gadā - "Nevienlīdzīga cīņa", 1962.gadā - "pirms vakariņām." Vēlāk, strādājot Anatolijs Vasilyevich teātra Ļeņina komjaunatnes tas 1964.gadā tika parādīta "dienā godības", un 1972. gadā tajā teātrī Malaya Bronnaya pirmizrāde "brālis Alyosha" ar Fedoru Dostoevskomu. CDT viena no pirmajām izrādēm Anatolija Vasilyevich bija spēlēt 1955. gadā, "Veiksmi!" (Pink). Tā kļuva ļoti tuvu ar režisoru O. Efremov. Protams, šis sniegums bija noderīga, izstrādājot koncepciju "Contemporary", populārākais 1950, krievu teātra. Tā atvēra divus gadus vēlāk lugu "mūžīgi Alive" Rozā iestudēta Efraima. Protams, Efros var uzskatīt par vienu no dibinātājiem teātri. Vēl viens pierādījums tam - to, ka Anatolijs ieslodzīts "Laikmetīgās" ir viena no pirmajām izrādēm - "Neviens" (E. De Filippo) Lydia Tolmacheva un Ephraim.

fenomens Efros

Par Efros, kurš bija kopā ar direktoru gandrīz visu savu dzīvi (izņemot beigu laiku viņas) fenomens bija tas, ka viņa slava nebija liela un skaļa. Anatolijs nebija šokējošs vai "moderns" direktors. Kamēr citi nosaukumi grabēja - O. Efremov (1960. gadā), Jurijs Lyubimov (1970). Tie bija varoņi (un pelnīti tā) teātra auditoriju šiem gadiem. Tomēr radošā iestāde Anatolija Efros starp profesionāļiem (režisoriem, aktieriem un dramaturgu, kritiķu) bija ļoti augsta. Protams, viņa izrādes bija veiksmīga ar auditoriju, viņi labprāt skatījās un mīlēja daudzi. Tomēr, lai pilnībā novērtē visu inovācijas un dziļumu par "zemu tilpuma" vada Anatolijs Vasilyevich tikai varētu profesionāļi, kas bija labi iekšā teātrī. Zīmīgi, ka gandrīz visi dalībnieki, kas strādāja kopā ar Efros, atceras izmantoja šo sadarbību, kā īstu laimi. Ļoti augsta līmeņa atzīšanas, varbūt augstākais - ne tikai kļuvis garāks dzīves slavenā režisora, bet arī leģenda par kolēģiem, kuri parasti nav ļoti tiecas sabiedrības entuziasmu tāmi laikā.

Natālija Krymov un Anatolijs Efros

No koledžas lielā režisora A. Efros un labākā drāmas un teātra kritiķe 1960-80-tajos gados N. Krymov bija blakus. Viņu alianse bija ne tikai precējusies, tas bija spēcīgs radošs tandēms, nosaka likteni daudzu gadu Krievu teātrī. Viņiem bija dēls Dmitrijs, kurš kļuva direktors un scenogrāfs.

Darbs teātrī. Lenin komjaunatnes

Anatolijs Efros izdevās padarīt populāru CDT. Pēc tam viņš tika iecelts par teātri. Ļeņina komjaunatnes galvenais režisors (1963. gadā). Šis teātris ir iet cauri grūti laiki, tad. Atgriešanās mīlestību auditorijas viņš bija Efros - paļauties uz šī departamenta Kultūras. Visa galaktika talantīgu dalībnieku tika samontēts ar banner Anatolijs Vasilyevich. Viņu vārdi uzreiz kļuva slavens visā Maskavas teātra daudzējādā ziņā pateicoties šai talantīgs režisors, Anatolijs Efros. Un Olga Yakovleva un A. Zbruev, un citi labi pazīstami mākslinieki (A. Dmitrijevs, Yu Kolychev, M. Derzhavin, A. Shirvindt, V. Larionov, L. Durova un citi.) Baudīja lielu popularitāti. Skatītājs atpakaļ uz teātri. Real notikumi kļuvuši daudz izrādes, starp tām: 1964 "dienā kāzas" un "104 lapas par mīlestību", 1965 "Mana Poor Marat" un "padarīt filmu ...", 1966 - "Kaija" un "Moljērs" . Liriskā drāma Efros (nav publicists!) Attiecībā uz mūsdienu drāma (Radzinsky, rozā, melone) bija ļoti uzmanīgs. Viņus Clotted eksistenciālas problēmas inteliģences no laika, domājot par to, kāda vieta dota cilvēka sabiedrībā. Taču ne mazāk svarīga ir klasisks apgalvojums Anatolija Vasilyevich, un tas neskatoties uz to, ka vardarbīgi "modernizāciju", tas nav viņiem. Tas izraisīja neapmierinātību. Anatolijs Efros tika izņemta no vadības šī teātra 1967.

Efros kļuva direktors teātra on Malaya Bronnaya

Viņš kļuva nākamais režisors tagad ir teātris on Malaya Bronnaya. Tomēr pieticīgs stāvoklis neliedz to, ka teātris tūlīt pēc ierašanās Anatolija Vasilyevich kļuva pazīstams kā "Efros teātri." Ne tikai visi 17 gadu tā tas režisors, viņš veica savu vārdu, taču daudzus gadus vēlāk. Šie 17 gadi ir bijusi Anatolijs Efros laimīgs, lai gan grūti. Pozitīvi amatam nākamajā bija, ka tas bija iespējams palielināt koncentrēties uz savu profesiju.

Efros ieskauj liels uzņēmums - no Lenkoma pēc viņa devās daži no dalībniekiem. Visi tie, kas strādāja ar Anatoliju Vasilyevich, sevi uzskatīja savus mācekļus, pat tiem, kuri nav studēt GITIS tās laikā (viņš māca tur pārtraukumiem kopš 1964. gada). Malaya Bronnaya darbojās vienlaicīgi V. Gaft, L. Durov, A. Yakovlev, N. Volkovs, M. Shirvindt, Bronevoy L., L. Round, M. Derzhavin, A. Dahl, A. Petrenko, S. Lyubshin, E . Korenev, Mr Martyniuk, Saifulin G., M. Kanev. Gadu sadarbībā ar Efros daudziem no viņiem bija patiesi zvaigžņu. Pakāpeniski, teātris, kas atrodas Malaja Bronnaya kļuva centrs garīgās dzīves galvaspilsētā - un tas, neskatoties uz to, ka tur bija Taganka. Izrādes Anatoliya Efrosa skanēja smags un atšķirīgu kontrapunkts viņa iestudējumos. Teātra direktors A. Efros bija mākslinieks, nevis politiķis. Viņa klāt kopīgi ar mūžību.

Attiecības ar Jurija Lyubimov

In 1970, attiecības Efros un Darling (attēlotie iepriekš), bija uzņēmumu un cieņu. Anatolijs Efros 1973.gadā iestudētas ar nosaukumu "Tikai daži vārdi, aizstāvot Monsieur de Moljēra". Galvenā loma tajā bijusi Lyubimov. Tas, savukārt, uzaicināja uz teātri par Tagankas Efros uz skatuves lugas "Ķiršu dārzs". Jaunu pieredzi deva tagankovskim dalībnieki, kas iesaistīti tajā.

Izrādes klasiskās un mūsdienu lugas iestudētas teātrī uz Malaya Bronnaya

Paziņojums par Malaja Bronnaya kļuva īsts leģendu - galvenokārt classic. "Romeo un Džuljeta", "Trīs māsas", "Otello", "laulība", "Mēnesis uz laukiem", "Dons Žuans", "brālis Alyosha" - katra no tām bija moderna un negaidīts skats, atklāts jauns katram no tās dalībniekiem aspekti viņa talantu. Tomēr teātris Anatolijs Efros viņa nopietnām mākslas uzvarām attiecas arī izrādes likts uz mūsdienu lugas "Old Arbat pasakas", "Jautrā Days nelaimīgs cilvēks", "Teātris direktors", "Summer un Smoke", "Man no", utt . Anatolijs strādāja daudz šajā periodā televīzijā, meklē jaunus izteiksmes līdzekļus. Viņš arī rakstīja daudz uz papīra noteikšanu domājot par nākotni un tagadni no teātra.

politiskās spēles

Neskatoties uz to, ka A. Dunaev, kurš strādāja teātrī par Malaja Bronnaya galvenais režisors, viņš ļoti atbalstīja, Efros izrādes bieži aizliegta. Tomēr Anatolijs mēģināja dzīvot, stingri izvairoties, it kā aizmirsusi politiskajām spēlēm, kas tiek uzskatīti par necienīgs teātri. Efros ne režisors stendi. Mūsdienīgums viņa darbiem tika sasniegta caur morāles problēmām, ko meklējot inteliģence, elkam kuru viņš pamazām kļuva izvirzīti. Līdz 70 mid direktors Anatolijs Efros sāka uzskatīt par apkaunojis. Savā paziņojumā par mūsdienu tēmu tas bija viegli atrast sociālos un politiskos alūzijas - tie bija aizliegts, piemēram, "Seducer Kokobashkin". Tomēr ar klasikas tas nebija tik viegli - un Anatolijs Efros sāka vainot par to, ka tas kropļo to. Darbs pie Malaja Bronnaya ielā bija pēdējā salīdzinoši mierīgs režisors karjeru.

Cietie gadu darbs pie Tagankas teātrī

Kogan, direktors teātri, 1983. gadā pasludināja karu Efros. 1984., Anatolijs viņa pa kreisi. Tomēr tā nav tikai pa kreisi - Efros devās strādāt Tagankas teātrī galvenais direktors, šajā pozīcijā, aizstājot Jurijs Lyubimov. Īpaši dramatiska bija tieši šajā laikā viņa dzīves laikā. Anatolijs vienmēr bija kaut ierauta politiskajās spēlēs, neskatoties uz to, ka viņš vienmēr izvairīties tiem. Pirmo reizi viņa izrādes sāka jānovērtē uz sociālo, nevis mākslas kritērijiem.

Grūti liktenis gaidītais direktors Anatolijs Efros. Viņa biogrāfija šajā laikā iezīmē pārpratums par daļu no kolēģiem. Jaunais direktors teātra darbinieku nepieņēma. Protams spēlēja lomu šeit, un attiecība Jurija Lyubimov, kas atrada viņu streiku pārtraucējierīces ierašanās Efros. Lyubimov ir skaļi paziņoja, ka viņa kolēģis, kas ir "nodevība". Tagankovskie Daži dalībnieki ir izdevies sadarboties ar Efros - Smekhov V., V. Zolotukhin, A. Demidov. Citi ir paziņojuši sīva boikotu. Lielākā nevēlamu metodes cīņā stājās play. Ar izturību visa trupa tika piegādātas pēdējās izrādes Anatolijs Vasilyevich - ". Skaista svētdienas piknikam" "Ķiršu dārzs", "The mizantrops", "Lower dzīlēm", Daudzi dalībnieki šajā konfliktā vēlāk apgalvoja, ka tie ir nepareizi. Tomēr tas notika daudz vēlāk.

Death of A. Efros

Anatolijs Efros, Jan 13, 1987, mira no sirdslēkmes. Šodien vārds Anatolija Vasilyevich kļuva par daļu no vēstures teātra mākslas valstī, kopā ar tādiem lielu nosaukumus kā K. S. Staņislavska, V. E. Meyerhold, E. B. Vahtangov, A. Ya. Tairov.